Омар Галльяни. Великий итальянский рисунок

Арт-галерея K35 впервые в России представляет выставку Омара Галльяни, современного итальянского художника, широко известного и признанного как на родине, в Италии, так и за рубежом.

Работы Галльяни трижды принимали участие в Международных Биеннале в Венеции (2007, 1986, 1982), в многочисленных международных выставках в Париже, Нью-Йорке, Токио, Праге, Лиссабоне, Мехико, а в 2003 году с работами из серии «Новые анатомии» он участвовал в Пекинской Биеннале. Галльяни неоднократно награждался различными призами и премиями, а в 2006 году был выбран Итальянским Министерством иностранных дел единственным представителем итальянского искусства в Китае.

Наследник великой итальянской традиции рисунка мастеров Возрождения, таких как Леонардо да Винчи, Рафаэль и Корреджо, Галльяни использует специальную технику: карандаш или пастель, тушь и золотой лист на панели из тополя. Такая основа из натурального дерева использовалась широко в искусстве прошлых столетий, храмовые алтари сделаны по такой же технологии. Этот материал позволяет самой простой технике изобразительного искусства – рисунку, достичь вершин торжества «большого искусства». Перед работой доску шлифуют бумагой, и кажется, что именно эта предварительная обработка заставляет оживать нарисованное обычным карандашом...

Арт-галерея K35 в партнерстве с MazzottaArtSelection, впервые представляет в Москве 9 оригинальных работ мастера, которые раскрывают творческий путь, пройденный Галльяни, путь, в котором темы женского и мужского являются выражением чувственной и духовной силы, полны смыслов и раскрывают миф как торжествующую реальность.

В серии «Новые Святые» «святость» ‑ это реальность, переданная в образах отрешенных женщин, с закрытыми или полузакрытыми глазами, изображающими чувство бесконечного безмолвного созерцания вселенной.

В «Новых Анатомиях» Галльяни интерпретирует контраст телесности и абсолютного вакуума, ‑ контуры карандаша и плавные переходы пастели на чистой белой панели; и изображение головы, воплощающее центр мироздания.

В диптихе «Мантра» изображение лица в технике пастели соседствует с панелью покрытой золотом. Мантра – это повторяемая молитва, отсылающая к индийской медитации, художник воплощает её в двух частях: золотая панель, на которую методом гравировки нанесены изображения черепаи каскада цветов, являющие собой символ природы и духа.

Уникальная работа «Великий итальянский рисунок» выполнен на деревянной панели размером 100х100 см. 2005 году на основании этого эскиза была создана картина размером 5 х 6 метров, которая экспонировалась в Турине, и заслужила сравнения с лицом ангела Леонардо. В этой работе воплощена великая итальянская художественная традиция.

Экспозиция завершается разделом, посвященным графике. В этом разделе представлено литографическое портфолио «Дочь была обнажена» (2005). Десять эротических объектов, подписанных и пронумерованных автором, свидетельствуют о безусловном мастерстве Галльяни в технике гравировки на камне ‑ искусстве великих мастеров прошлого, таких, как Дюрер, Пиранези, Гойя и Клингер.