Syntek LAB @ Фестиваль Новой Культуры 2010

24 января, Центральный дом художника

95 фотографий

Syntek LAB @ Фестиваль Новой Культуры 2010

8 февраля, Центральный дом художника

32 фотографии

ФЕСТИВАЛЬ НОВОЙ КУЛЬТУРЫ
22-25.01.2010
ЦДХ на Крымском Валу

www.newculturefest.ru

Музыкальная программа Фестиваля уникальна: Центральный дом художника на три дня превратится в передовую лабораторию по синтезу электронной музыки и визуального искусства — SYNTEK Lab. Революционность программы зиждется на трех элементах:

1. место — впервые в истории ЦДХ под выступления музыкантов и диджеев отводится новое пространство под рабочим названием «Вентиляционная камера» — подвал ЦДХ, оборудованный самой современной музыкальной и видеоаппаратурой;

2. участники — «Вентиляционную камеру» наводнят диджеи и саундпродюсеры из России, Канады, Японии, Германии, США, Великобритании и Мексики.

3. время — SYNTEK Lab «работает» от заката до рассвета: музыканты на сцене сменяют друг друга без перерыва начиная с 8 вечера и заканчивая 6 утра, превращая Фестиваль в ночной рейв.

Расписание Syntek LAB:

Пятница, 22 января (с 21:00 до 06:00)

Masha Era (Pro-Tez) RU

Kyoka (onpa) JP - A/V Live

Byetone (Raster-Noton) DE - A/V Live

Frank Bretschneider (Raster-Noton) DE - A/V Live

Frivolous (~scape) CA - Live

Easy Changes (Nervmusic) RU - Live

DJ Zabelin (Hi Freaks!) RU

Суббота, 23 января: http://www.lookatme.ru/cities/moscow/events/92093

Воскресенье, 24 января: http://www.lookatme.ru/cities/moscow/events/92095

Участники:

The Black Dog

Изначально The Black Dog — это британцы Кен Дауни, Эд Хендли и Энди Тернер. За плечами у каждого из них не один проект: Хендли и Тернер образовали известный дуэт Plaid, Дауни выпускался под псевдонимами Close Up Over, I.A.O. и Xeper. Под стать участникам-многостаночникам и музыка «Черной собаки»: атмосферные ладшафты перетекают в медитативный даб, который сменяет лязгающее техно, а иной раз — всамделишное электро. Не так уж сложно догадаться, где рады такой сложноскроенной музыке, — релизы The Black Dog выходили на Soma и Warp — и это, пожалуй, исчерпывающая характеристика. 23 января

Byetone

Совсем недавно один из кураторов лейбла raster-noton и участник трио Signal Олаф Бендер (он же Byetone) пополнил свою дискографию новым полноценным альбомом «Death Of A Typographer». Монотонный, редко меняющийся, хлесткий бит пульсирует с неповторимой энергией, предлагая принять участие в неторопивом путешествии под аккомпанемент настойчивой бас-бочки. Очень немецкая электроника — и в то же время это не просто «музыка для ног», «Death Of A Typographer» не лишен эстетики микросаунда, которую raster-noton культивируют уже много лет. Музыка, идеально балансирующая на грани танцевального техно и эстетского минимализма. 22 января

Frank Bretschneider

Фрэнк Бретшнайдер — музыкант, композитор и видеоартист из Берлина. Соратник Олафа Бендера по трио Signal, Бретшнайдер и сам по себе вполне состоявшийся артист, завсегдатай профильных европейских фестивалей (Ars Electronica, Cut & Splice, Elektra, Sonar, Transmediale), участник множества коллабораций, один из основателей звукозаписывающей конторы raster-noton. Начав в середине 80-х с экспериментов с кассетной музыкой, Бретшнайдер вскоре возглавил AG Geige — одну из самых ярких групп восточногерманской андеграундной сцены. Тогда же он начал экспериментировать с синтезом музыки, видео и компьютерной графики — именно исследование взаимодействия звука и визуального ряда стало визитной карточкой Бретшнайдера. То, чем берлинец занимается сейчас, описывают не иначе как «абстрактный аналоговый пуантилизм» и «идеальная обстановка для космопортов» — посетителей Фестиваля ждет встреча с утонченным миксом электроники и видеоарта, сколь укорененным в традиции авангарда XX века, столь футуристичным. 22 января

Paul Brtschitsch

Урожденный берлинец Пол Брчич стал заметной фигурой немецекой техно-сцены уже в начале 2000-х — именно тогда увидела свет его дебютная пластинка «Surftronic» — первая часть трилогии, которую также составляют альбомы «Venex» и «Memory». Не ограничившись жесткими рамками техно, Брчич постепенно дрейфовавл в сторону трип-хопа и поп-музыки, а его последние треки отличает изящный атмосферный саунд. 23 января

Frivolous

Канадец Дэниел Гарднер — необычный артист. В школе Дэниел всегда получал весьма посредственные отметки — ровно до тех пор, пока не появился новый предмет: электронная композиция. Отметки Дэниела тут же взлетели до небес; одновременно стало понятно, что от прежних многочисленных уроков классического фортепиано тоже будет толк. В 1996 году 16-летний Гарднер — ярый адепт детройтского техно — обзаводится псевдонимом Frivolous и получает первую еженедельную резиденцию в afterparty-заведении в Ванкувере. Еще через два года, в течение которых Дэниел хаотически занимался электроникой и дизайном, он наконец-то собрал и разослал свое демо. Из пяти немецких лейблов, получивших запись, три прислали назад предложения о сотрудничестве. С техз пор карьера Frivolous неизменно идет в гору: штаб-квартира Гарднера находится в Берлине, но его постоянно можно застать в самых разных уголках земного шара — от Москвы до Монреаля. Сегодня, претерпев долгую музыкальную эволюцию, Frivolous производит передовую электронику, «поженив» минимал с соул-вокалом. Гарднера отличают эксцентричными выступлениями, где классические инструменты и вокал сливаются с экспериментальным гличем и электронным фанком. 22 января

Kyoka

Kyoka по происхождению — японка, и это многое объясняет. Музыкальная сцена Страны восходящего солнца уникальна: восточный менталитет, помноженный на западные культурные традиции, приводит к возникновению неповторимых синтетических форм искусства. Вот и Kyoka — нечто среднее между поп-звездой и нойз-артистом, ее музыка пронизана толикой безумия. Названная амстердамским фэнзином Daruma «freestyle broken pop beat artist». Kyoka колесит по старому и новому свету, ведет собственную программу на британском Resonance FM, сочиняет музыку к рекламе Honda и ходит в любимчиках у гуру экспериментальной электроники Рюичи Сакамото (с ним у Kyoka совместный проект) и у басиста легендарных The Stooges Майка Уатта (он записывает басовые линии для треков японки). 22 января

PILOCKA KRACH. LIVE. Berlin

Pilocka Krach Родилась в Берлине.Известна своим успешным сотрудничеством с Филиппом Кехенбергером,Нико Табаловски и Филиппом Споном – сейчас фронтмэном “the dose”.

Ультро современная и веселая Pilocka Krach восхищает своими техно jump битами и безумными живыми выступлениями: “tanz den electric boogie with me!” Ее танцевальные трэки наполнены иронией, эмоциональными взрывами, неожиданными стилистическими решениями, выходящими за рамки классически выстроенного немецкого техно.

В 2008 году трэк Jolly Roger вышел на лэйбле всемирноизвстного скандально культового берлинского Bar25, где ее шоу являлись яркими событиями в истории легендарного клуба!

Играя лайв шоу, выпуская многочисленные трэки на виниле а также организовывая невероятный "Karneval der Verpeilten" с командой maxundmoriz Pilocka колесит по всему миру и вдохновляет нас своим анархическим призывом к свободе.

Effervescent powder for your years!

www.myspace.com/pilockakrach

Masha Era

Музыкальный перформанс, созданный Masha Era совместно с российским музыкантом Ильей Шаповаловым. - электронная музыка с элементами нео-кабаре. Музыкальные миниатюры сопровождаются оригинальным видео-рядом и театральными приемами: декорации на сцене, символичные предметы, костюмы, макияж и движения героини - все вместе формирует у зрителя ощущение единого пространства, проникновение в небытие, где подсознательное предчувствие жизни кажется более очевидным и значимым, чем повседневная реальность. 22 января

Easy Changes

Easy Changes — минимал-техно проект из Москвы, был основан в 2005 году друзьями Кириллом Силантьевым (Sil) и Денисом Казначеевым (Cast aka Guttersnipe). Объединившись, ребята смогли достичь того звучания, к которому оба стремились, сочетая психоделический, танцевальный и часто авангардный стили. EC входят в объединение Nervmusic — московское сообщество, которое проводит вечеринки во многих клубах России, а также в Берлине. 22 января

Fusedmarc

Проект из Вильнюса, стилистически тяготеющий к дарк-электронике и мрачному индустриальному звучанию с пронзительным женским вокалом. Fusedmarc отличает не только скрупулезный подход к созданию музыки, но и яркие выступления, сопровождающиеся оригинальными видео. Все вместе делает группу одним из самых заметных явлений прибалтийской сцены. 24 января. Киноконцертный зал

Dsh! Dsh!

По легенде история Dsh! Dsh! началась с того, что техно-композитор Андриеш, диджей Кросс, гитарист Алекс Кельман и lo-fi-исполнительница Женя "Михална" Борзых застряли в одном лифте. К этому моменту каждый из этой четверки уже успел отметиться по-одиночке. Михалне пророчат будущее рок-звезды нового формата; ее шутливые поп-панк песни быстро расходятся на цитаты. Алекс успешно играет роль идейного вдохновителя небезызвестной группы Punk TV. A Кросс и Андриеш покоряют модные танцплощадки и европейские лейблы в составе проекта MySpaceRocket. 23 января

Illuminated Faces

Проект Illuminated Faces - детище одного единственного участника Романа Цепелева.
На счету музыканта числится работа с Mark Pritchard (Harmonic 313, Warp) и Marco Passarani (Peacefrog), выступление на фестивалях «Пикник Афиши» и "СтереоЛето", ремиксы на Two Lone Swordsmen, Modul и FPRF project. Так же осенью 2007 года треки Illuminated Faces попали в эфир пражского Radio 1 а весной 2008 оказались в плейлисте Томаса Фельмана (The Orb) в его авторской радиопрограме. К несомненным достоинствам Романа можно отнести широкий музыкальный кругозор - он охотно экспериментирует с ломаными ритмами, сентиментальными мелодиями и атмосферными амбиентными ландшафтами.

Sasha Pushkin

«Live Soundtracking» — это своеобразный киноконцерт. Зритель становится непосредственным свидетелем уплотнённого процесса создания живого звука, отслеживая вместе с музыкантом на сцене происходящее на экране. В основе подготовленной для Фестиваля программы — полнометражный фильм «Tuvalu»: абсурдистская монохромная фантасмагория Файта Хельмера. 24 января

PIXELARIUM

В рамках фестиваля будут проведены показы видеоарта состоящие из трех основных частей:

PSST!3 - это 17 короткометражных фильмов созданных в результате совместного творчества 51 группы дизайнеров, режиссеров, аниматоров и композиторов. Каждый фильм состоит из трех частей - начало, середина и конец, каждая из которых создана разной командой но при этом они составляют единое целое. Идея, которая лежит в основе всего проекта и такой необычной техники получена как результат смешивания Дадаистской игры "Exquisite Corpse" и детской игры "Telephone" и примененная к видеоарту, анимации и кинопроизводству

Onedotzero - на сегодняшний день одна из наиболее компетентных организаций в области современного цифрового искусства. Фестивальные видео программы Onedotzero уже не раз показывались за последние несколько лет в Москве, благодаря чему уже успели приобрести широкую известность и заслуженную популярность в нашей стране также как и за рубежом

Pixelarium - программа составленная впервые, специально для фестиваля, состоящая из работ независимых видеохудожников, режиссеров, виджеев и студий как молодых и малоизвестных, так и уже признанных. Наряду с работами иностранцев будут представлены российские проекты, например: Eps, Antokhio, NKNZ, De Mantra, Medium Team&[K]realization