Презентация альбома "Шелк" И.Богушевской

Певица и актриса Ирина Богушевская начала свою карьеру в музыкальных спектаклях Студенческого Театра МГУ, является обладательницей Гран-при конкурса актёрской песни им.А.Миронова. Выпустила несколько сольных альбомов, в дуэте с А.Ф.Скляром в 2000 г записала пластинку «Странные песни Александра Вертинского», в 2004-2008 гг пела заглавную партию Анюты в музыкальном спектакле «Весёлые ребята» (Музыка Исаака и Максима Дунаевских, в роли Кости -Дм.Харатьян, Лены – Ирина Апексимова). Совместно с Алексеем Иващенко в 2003 г создала программу «Утро карнавала: босса-нова по-русски» и была организатором международного фестиваля босса-новы в Москве в 2007 и 2008 году. Коллектив, возглавляемый Ириной, объехал с концертами всю страну, выступая на лучших площадках от Архангельска до Краснодара; гастролировал во Франции, Италии, Люксембурге, Латвии. Певица всегда принципиально работает только живым звуком. Является автором музыки и лирики всего своего репертуара. Влюблена в творчество Вертинского, в «театральный джаз» Утёсова, французских шансонье, в бразильскую босса-нову и фильмы Боба Фосса. Театральный опыт проживания на сцене Песни как Истории оказал на ее творчество огромное влияние. Критики, пытаясь уловить то, что отличает эту певицу от других, называли ее стиль «театральным джазом», «театральным шансоном», «модерн-шансоном» - и действительно, на ее пластинках много песен, которые могут стать мини-спектаклем на три-четыре минуты. Но параллельно с «театральными» песнями, в которых существует своя драматургия, Ирина всегда писала лирические баллады, которые можно назвать не песнями-историями, а песнями-настроениями. И их было так много, что только часть из них исполнялась в сольной программе Ирины «Шоу для тебя одной», где звучали рояль и вокал, а остальные отправлялись в «запасник», где терпеливо ждали возможности быть услышанными. Певица кропотливо подбирала для новой программы стилистически однородный материал, где музыка, по выражению Ирины, «была бы подобна плавно струящейся шелковой ленте, отливающей переменами настроений». Потом список баллад был свёрстан – и оставалось только сделать паузу в концертно-гастрольном графике и начать репетиции. И вдруг потоком начали приходить новые песни. Некоторые из них были нежнее шёлка, а иные напоминали ковёр с броским экзотическим орнаментом. И было очень жалко отправлять свежие, едва рождённые и такие разные песни в долгий ящик ради идеи «собрать в одну корзину» все медленные баллады. От этой идеи пришлось отказаться, а список песен для новой программы - опять переписать. Поэтому снова, как всегда получается у Богушевской, которая считает, что музыка – это стихия, не признающая границ, будет звучать причудливый сплав стилей, от босса-новы до горячего латино. В основе этого яркого и уникального стиля - авторская лирика Ирины, прожитые ею истории, превращённые в музыку. Как и прежде, в реализации новых замыслов ей помогали музыканты, 
с которыми певица уже несколько лет подряд занимается производством «нежных вещей»: Светлана Мочалина, клавишные, Антон Дашкин, ударные, Николай Сарабьянов, гитара, Сергей Шитов, кларнет, Алексей Рыславский, бас. Как и прежде, группа работала над новыми произведениями методом совместного «мозгового штурма» - и предложенные музыкантами партии или рисунки часто становились основой аранжировки. Те, кто побывал на концертах Богушевской, видели, как великолепно понимают друг друга музыканты на сцене, сколько возникает спонтанных импровизаций и какую радость этот процесс доставляет участникам и зрителям. Так что Ирина снова с полным правом может сказать о своей музыке, что она с любовью сделана вручную - от первой до последней ноты. 

Вот ещё текст об этой программе, написанный от первого лица.
Возможно, я использую его для пластинки. Может, что-то из него пригодится для пресс-релиза.

Я пишу этот текст на берегу озера, вдалеке от расплавленной Москвы, и на плечо мне садится оранжевая стрекоза.
Я смотрю на воду, подёрнутую сверкающей рябью, смотрю в бесконечное небо, слушаю ветер и думаю о любви.
Я думаю о ней как о великой стихии, способной стать любой другой стихией: пылать как пламя, струиться как вода и рассыпаться как пепел.
Моя новая программа будет именно об этом - и для тех, кто так же, как и я, способен отдаваться этой стихии и принимать ее вместе со всем разнообразием даров, ею приносимых, будь то надежда, восторг или отчаяние. Много лет я писала об этом красивые баллады и складывала их в рукав – чтобы однажды, прямо как Василиса прекрасная пруд с лебедями, вытянуть из рукава пластинку, в которой вся музыка была бы подобна шёлковой ленте, отливающей переменами настроений. Скоро оно так, я надеюсь, и будет, за тем только исключением, что некоторые красивые старые баллады опять придется отложить до лучших времён: ко мне приходили новые чувства, и они рождали новые песни, которые оказались так хороши и свежи, что мне захотелось дать им шанс зазвучать и быть услышанными именно сейчас. Не вся музыка в этой программе будет подобна шёлковой ленте, но вся она будет сделана из вещества любви, от первой до последней ноты.
Если что и останется от моей жизни, думаю я, когда стрекоза улетает, - то именно эти песни, эхо моих скитаний в бесконечном потоке любви.