Выставочный проект мастерской Дмитрия Лаврова «Книга: Образ пространства или пространство образов?»

Книга, как привычный объект материального мира, обладая характерными тремя измерениями (шириной, высотой и длинной) существует в четвертом, временном измерении.

Это измерение двояко. С одной стороны это то время, которое необходимо для прочтения этого текста, время, в течение которого читатель существует в пространстве текста. С другой стороны, те временные рамки, которые описывает данный текст. Таким образом, можно говорить о некотором пространстве, заключенном между переплетными крышками, пространстве, в котором волей автора и с одобрения читателя, формируется система образов.

Кроме того, книга может приобретать свой, независимый образ, зачастую совершенно не обусловленный свойствами текста. В этом случае книга (текст), становится тем холстом, на который ложится рисунок. Привычный материал книжного переплета остается лишь данью традиции, усложняясь несвойственными формами и техниками. Промышленно выпущенный книжный блок приобретает свойства уникального издания, обрамленный авторским переплетом.

            Создавая образ пространства книги, художник не связывает себя рамками пересказанного содержания, формируя некоторый иероглиф ощущения. Автор не выносит на переплет названия текста, предлагая зрителю угадывать, радуясь от ожидаемого совпадения.

            Вековые традиции оформления книжного переплета, построенные на априорной элитарности продукта, оказываются под сомнением, благодаря развитию промышленной полиграфии. Лучшие образцы книжного продукта ориентируются на принципы массовых изданий, клишируя стиль дешевых таблоидов, в высоком техническом и типографском исполнении. В попытке преодоления этого конфликта пародируются издания XIX века, создаются квази-репринты, или используя современные словоформы «типа, как раньше».

            Работы представленные на выставку формируют пограничную культуру книжного объекта. Не доводя книгу до категории «арт» и не преследуя цели слепо повторить достижения переплетного искусства прошлого, работы мастерской пытаются «говорить» о современной книге языком современного искусства.

            В выставочном пространстве художники пытаются повторить тот путь, который проходит книга от идеи до образа. Как и всякий серьезный разговор, этот «путь» оформлен изрядной долей иронии и самоиронии, исходя из принципа, что о сложном надо говорить просто…

В рамках проекта: мастер-классы и  встречи с мастерами книжного дела, презентация редких книг и многое другое.