"Космос как": фестиваль уличного искусства

Первый проект Лофта Rizzordi Art Foundation - Международный фестиваль уличного визуального искусства "Космос как..." - стартует 21 мая, в Ночь Музеев, и продлится до 12 июня. Адрес лофта - Курляндская ул., 49

Программа Ночи Музеев 21 мая (с 18:00 до 06:00):

Открытие фестиваля уличного визуального искусства «Космос как...», интерактивные проекции, музыкальная поддержка от DJ Smirnoff (Syndicates),Dj Igazz(Syndicates), Factory Crew (Break-Dance), Beat Well (BeatBox), Mc Важный (Т9). Также  на протяжении всей ночи показ культовых фильмов об уличном искусстве «Bomb It» (2007), «Basquiat» (1996), «Style Wars» (1984) и break dance от команды Factory Crew.

Фестиваль «Космос как…» соберет на одной площадке разные направления уличного искусства от лучших мировых и российских художников. Хедлайнеры проекта - бристольский хулиган Filthy Luker (http://www.lookatme.ru/flows/strit-art/posts/123189-atakuyuschiy-iskusstvom) и отец 3d-graffity Peeta (http://www.lookatme.ru/flows/strit-art/posts/122961-peeta-3d-graffiti) – итальянский художник, разрушивший все плоскостные ограничения. Художники трансформируют привычную среду, заставляя замученных городских жителей вдруг с удивлением взглянуть на то, что они давно перестали замечать. В пространстве лофта RIZZORDI ART FOUNDATION и на прилегающей территории пивоваренного завода им. Степана Разина, являющегося памятником промышленной архитектуры XIX века, на площади в 4000 кв.м. будут размещены более 120 панно различных размеров, где художники воплотят свои самые невероятные замыслы.

Участники фестиваля: FILTHY LUKER (UK) - http://www.filthyluker.org/, PEETA (IT) - http://www.peeta.net/, F.i.R.M. Crew, TOP and DOPE, PAINT POINT,  F169

Подробнее об участниках:

• FILTHY LUKER (UK)

 Художник, буквально атакующий своим искусством зрителей. Кто бы мог подумать, что из окон здания вдруг начнут выползать зеленые щупальца осьминога, прямо в центре дороги вальяжно развалится гигантская банановая шкурка, а у деревьев появятся глаза! Более того, художник трансформирует урбанистическую среду, заставляя замученных городских жителей вдруг с удивлением застыть перед весело подмигивающей водонапорной трубой, грустным телевизором, которого хозяева выкинули, или перед зубастой мусоркой. искусство FILTHY LUKER искрится юмором, безбашенностью, оно шокирует и заставляет по новому взглянуть на окружающий нас мир.

• PEETA (IT)

 Необычный художник из Италии, известный своими фантастическими 3d граффити. живопись, скульптуры, фотография удивительно сочетаются в его творчестве, приводя к немыслимым результатам. буйство цветов, форм и ощущение абсолютного погружения в произвезение – отличительные черты, присущие работам peeta. подлинные шедевры 21 века развеивают все сомнения о том, насколько граффити можно считать искусством с большой буквы.

• Алексей Спай (Россия):

 Современный петербургский граффер, художник и участник российских и международных выставок. Один из первых граффити-художников Петербурга и выпускник института «Про Арте», Алексей осваивает уличные пространства с академическим отношением к искусству – возможно, поэтому его работы часто можно увидеть в художественных галереях, а не на стенах домов.

• F.I.R.M. Crew (Россия):

Максим Игрок74  - граффити-художник из поселка Ульяновка создает фотореалистичные работы, отсутствие здравого смысла в которых компенсируется мощным эмоциональным зарядом. Невероятная концентрация высоковольтной энергии молодых художников, сосредоточенная в каждой картине.

Стас Jimer. Почувствовав в юном возрасте тягу к изобразительному искусству, Стас выбрал граффити-направление, и уже через несколько лет добился европейского качества своих работ. Постоянная практика расширила набор навыков, тяга к экспериментам раздвинула границы граффити-искусства, а интерес к графике и каллиграфии сделал Стаса настоящим современным художником.

Михаил Balone. С детства сделал рисование неотъемлемой частью своей жизни. Родился в городе Норильске, где суровый климат не позволяет художнику проявить себя в полной мере, поэтому в 2007 году переехал в Петербург. В своём творчестве сочетает элементы готических шрифтов, каллиграфии, графического дизайна и «новой школы» wild style graffiti.

Глеб Somer. В 2004 году открыл для себя мир граффити, но действителюьно погрузился в него лишь сейчас...  Он пропагандирует WildStyle,  периодически дополняя его готическими элементами. Больше всего уважает оригинальное течение граффити в Нью-Йорке 80-90х годов.

• Paint Point (Россия):

Виктор Splash - график-дизайнер из Санкт-Петербурга, начал творческую карьеру в 1997-м году как граффити художник, со временем развил свой стиль и плотно занялся графическим дизайном, холстами и росписью общественных и частных интерьеров.

Pixel. Как говорит сам Pixel, «сначала научился ходить, потом рисовать, потом говорить». Вне зависимости от поверхности, будь то холст, стена, бумага, смешение техник дает удивительные результаты.  Активно участвует в фестивалях, выставках, преподает основы граффити детям, дает различные лекции и мастер-классы.

• Сергей Букин и Антон Рамирес (Россия)

Сергей Букин - архитектор-художник, выпускник Академии Художеств, преподает дипломное проектирование на факультете средового дизайна Балтийского института. Творческий потенциал давно вышел за рамки профессиональной архитектурной деятельности, перейдя в реализацию собственных проектов.
Антон Рамирес - ветеран урбанистического искуства, успешный дизайнер. В конце 90-х рисовал граффити, в начале и середине 2000-х занимался графическим дизайном и рекламой. Сейчас Рамирес с головой погружен в трафаретную живопись, шелкографию и инсталляции.

• F169 (Россия)

Павел  Roof169. Наравне с классическим граффити изучает искусство живописи, рисунка, графического дизайна. Ему неважно, каким материалом работать, будь то холст, страница в блокноте, железобетонный забор или фасад здания. Главное - донести свою мысль до зрителя. Принимал участие в фестивалях Montana Jam и Meeting Of Styles.

Сергей Folmer. В граффити-культуре с 1999 года, постоянно развивается и экспериментирует, оттачивает технику, расширяет творческий кругозор, изучает работы классических мастеров живописи и современных авторов. Создает дизайн интерьеров, оформляет наружную рекламу, живет, творит.

• Top and Dope (Россия)

Caша Trun - участник легендарной команды Funk Fanatix, известной не только в России, но и далеко за ее пределами. Начав путь художника в 1999 году, Саша принял участие во всех значимых фестивалях граффити-культуры, и на всех профильных состязаниях занимал призовые места.

Женя THRES. Граффити неотъемлемая часть его жизни. Это непередаваемая атмосфера, поток нескончаемой энергии, который вдохновляет его, заряжает с каждым разом все сильнее. Это мировоззрение, восприятие окружающей действительности, возможность выразить всю свою любовь к жизни.

Павел Wais. На тот момент, когда Павел познакомился с граффити, он уже рисовал холсты маслом, чувствовал себя настоящим художником. Он никогда не ограничивался одним лишь граффити, ему всегда были интересны живопись, рисунок, графика, дизайн, а сейчас это всё ещё больше обострилось. 

Лофт Rizzordi Art Foundation
Курляндская ул., 49
Вход в Ночь Музеев по единому билету акции или 100 руб.

Летнее расписание работы Лофта: вторник - воскресенье, с 14:00 до 20:00. Вход свободный

,