Funky-monkey: путеводитель по фанку

Как поддержать разговор с друзьями, увлекающимися «черной» танцевальной музыкой, или чего ждать на любой фанк-вечеринке, кого послушать, если вам нравится звучание басовых слэп-партий, и как всегда быть «в теме»? На все подобные вопросы призвана ответить эта рубрика. И первый ее выпуск, как вы уже догадались, посвящен фанк-музыке, ее самым ярким и известным представителям.

Фанк сейчас снова стал жутко модным: модно звучат «фанковые» гитары в музыке почти всех популярных направлений, актуален молодой новаторский хип-хоп, который всем своим существованием опирается на семидесятые, а в «Солянку» практически невозможно зайти, не услышав ритмично звучащий «фанковый» бас.

Итак, кого же стоит послушать в первую очередь, так сказать вашему вниманию короли фанка.

James Brown

Путешествие по этому музыкальному направлению все поголовно начинают с этого артиста. Джеймса Брауна называют отцом, дедушкой и основателем фанка. Почти все слышали его «I feel good», но не упомянуть его в этом списке было бы ошибкой. Самым знаменательным его релизом принято считать концертник «Live at the Apollo» 1963 года, но тогда это еще не было фанком в современном его понимании, то была музыка, послужившая началом целому движению музыкантов по соединению джазовых приемов и рок-н-рольной энергетики.

Funkadelic & George Clinton

Джорджа Клинтона и его банду обычно называют прародителями направления «P-Funk». Группа Funkadelic стала настоящим идолом для любителей чернокожего грува, а Джордж Клинтон со своим сольным творчеством и группой Parlament — обязательный атрибут любой вечеринки в этом стиле.

Ключевые альбомы:

1. Free Your Mind ... And Your Ass Will Follow — 1970
2. Maggot Brain — 1971
3. Cosmic Slop — 1973
4. One Nation Under The Groove — 1978

Tower of Power

Эта группа отличается тем, что состоит на 90% из представителей белой расы. Калифорнийская десятка из Оукленда Tower of Power стала заметна после своего шедеврального одноименного альбома 1973 года. Их фанк ближе к джазу и менее танцевален, но является одним из, что называется, столпов.

Ключевые альбомы:

1. Tower of Power — 1973
2. Back To Oakland — 1974
3. Urban Renewal — 1975

Sly & The Family Stone

Эта музыкальная семейка произвела настоящий фурор на арене фанк-музыки: о них трубил Джимми Хендрикс, их приглашал поиграть вместе Майлс Дэвис после того, как увлекся фьюжном, они выступали на сцене главного в мире музыкального фестиваля «Вудсток» и так далее, и тому подобное. Слай Стоун со своей афро-шевелюрой всегда был одним из главных музыкальных модников и секс-символов и успел поиграть за свою карьеру почти со всеми и почти все: от бликой к джазу музыки до настоящего хард-рока и психоделии.

Ключевые альбомы:

1. Life — 1968
2. Stand! — 1969
3. There’s a Riot Goin’ On — 1971
4. Fresh — 1973

Ohio Players

Достаточно странная группа из Огайо, как это уже видно из названия, смешивала в своей музыке соул и фанк в очень индивидуальных пропорциях. А на что похожи их пластинки? Просто загляденье: сэкси чикс, мед, пот, костюмы и все в этом духе. Из этого винила точно можно составить шикарную коллекцию.

Ключевые альбомы:

1. Pain — 1971
2. Skin Tight — 1974
3. Fire — 1975
4. Honey — 1975

Herbie Hancock

Херби Хэнкока невозможно причислить к ряду фанк исполнителей, как и к любому другому, впрочем. Он просто знаменитый джазовый пианист, пересевший в какой-то момент за синтезатор. Он играл модальный джаз (участвовал в оркестре Майлса Дэвиса), играл фьюжн, но начало и середина семидесятых в его творчестве прошли под знамением фанка, который позже сменило увлечение буги.

Ключевые альбомы:

1. Crossings — 1971
2. Head Hunters — 1973
3. Thrust — 1974
4. Man Child — 1975

Curtis Mayfield

Потрясающий вокалист, безграничный талант которого был заметен еще когда он был одним из участников соул-трио Impressions. В своей сольной карьере Кертис Мэйфилд всегда записывал очень романтичную и красивую музыку, насыщенную характерными элементами фанка: особым басом, гитарами и очень специфической ритмикой.

Ключевые альбомы:

1. Curtis — 1970
2. Live — 1971
3. Roots — 1971
4. Superfly — 1972
5. Back To The World — 1973

War

Очень красивая и простая для восприятия группа, похожая на всех и ни на кого одновременного. Тут лучше просто послушать и все сразу станет ясно. А еще говорят, что после прослушивания «Беспечного ездока» тачки и правда можно угонять за 60 секунд.

Ключевые альбомы:

1. All Day Music — 1971
2. The World Is a Ghetto — 1972
3. Deliver The World — 1973
4. Why Can’t We Be Friends — 1975

Barrabas

Полностью белая пятерка и полностью белая музыка, хотя, вроде бы, совершенно не возникает вопросов, фанк ли это. Местами все звучит слишком дико, а местами слишком сладко.

Ключевые альбомы:

1. Wild Safari — 1972
2. Watch Out — 1976
3. Bestial — 1982

Chic

Нью-Йоркская пятерка, собранная в 1976 году гитаристом Найлом Роджерсом и басистом Бернардом Эдвардсом. Все у них было очень красиво и качественно, но известны они стали скорее благодаря кокаиновым диско-трэкам, чем благодаря своему раннему фанку.

Ключевые альбомы:

1. Chic — 1977
2. C’est Chic — 1978
3. Risque — 1979

Stevie Wonder

Закончит этот рейтинг безумно известный и талантливый слепой пианист Стиви Уандер. О нем много говорить не хочется, все и так все знают. Ранняя команда музыкантов лейбла Motown вся состоит исключительно из суперзвезд, а Стиви даже среди них выделяется своим очень разноплановым и всегда чертовски своевременным творчеством.

Ключевые альбомы:

1. Where I’m Coming From — 1971
2. Talking Book — 1972
3. Innervisions — 1973
4. Songs In The Key Of Life — 1976
5. ... and many more.

P.S. В последнее время количество постов с упоминанием Майкла Джексона превысило любой разумный максимум, поэтому о группе Jackson 5 я писать не стал, но они, конечно, тоже входят в обязательную программу для домашнего прослушивания.

P.S.S. И под конец стоит обязательно посмотреть ролик о культурных войнах между слэп-фанком и нью-вейвом с участием бурого медведя, Говарда Муна и Винса Нуара.