Views Comments Previous Next Search

Катя Сытник

23986
Написалrobokukla ?25 декабря 2008
23986

«Фотография поражает своей безграничностью и непредсказуемостью, — говорит Катя Сытник, — и чем дольше живу фотографией, тем больше в этом убеждаюсь. И речь не только о загадочных процессах, происходящих при ручной печати, но и о развитии фотографии в целом. Скажи фотографу лет десять назад, что он сможет без пленки, нажав кнопку, мгновенно получить изображение, — он, естественно, не поверил бы. А ведь когда-то и пленок не было. Когда-то не знали, как сохранить полученное изображение. А что будет еще через … лет? Фотоаппарат-робот? Ты что-то видишь, моргаешь, запечатлевая, а он сразу выдает картинку: гармоничная связь аппарата и живой материи.

Таинство фотографии в ее храме — в красной комнате. Попадаешь туда — и все остальное исчезает. Только изображение и ты. И беспрерывное взаимодействие. Взаимодействие с большой буквы.

Для меня создание фотографии — материализация мыслей, желание сделать ощутимым то, что сделать таковым невозможно. Я ищу в фотографии красоту и гармонию, которых нет во мне. Процесс создания изображения действительно двухсторонний, я раскрываюсь ему (и процессу, и изображению), и в ответ фотография каждый раз, непредсказуемо реагируя на мои действия, раздвигает границы (не)возможного преображения картинки. Эмульсия превращается в тончайшую паутину, и поверх изображения, остающегося под ней, в итоге уже на обычном листе бумаги, она собою создает новый образ, никоим образом не связанный с тем изображением, которое она как светочувствительный слой, приняв, пропустила через себя, позволив ему остаться „репринтом” на бумаге. Иногда же, сохраняя изображение, экспонируемое на нее, эмульсия движется по листу исходной картинкой, искажая ее первоначальные формы, растягивая, сжимая, преобразуя. Черно-белая фотография обнаруживает в себе цвета и оттенки, которых в ней быть не должно. И я говорю не только о сверкающем серебре, находящемся в основе фотобумаги, которое поднимается на поверхность, превращая изображение в нечто совершенно отличное от того, что ты увидел сначала воочию, потом, восхитившись (ужаснувшись, влюбившись) захотел удержать, увидел в видоискатель и потом уже на негативе. Конечно, ты поймал картину, но она будет жить своей жизнью. Цвета, появляющиеся на фотографии, действительно непредсказуемы, оттенки золотого („Ты что, посыпаешь фотографии золотой пылью?” — „Да, ездила пару лет назад на Аляску, привезла немного, вот теперь посыпаю, ну и нефтью поливаю тоже”.), прорывающиеся сквозь него фиолетово-синий, темно-красный, серо-синий, желтый. Цвета изображения, прошедшего сквозь эмульсию и оставшегося на поверхности листа, столь же различны, как и те, что проявляются на задерживающемся на(в) эмульсии изображении.

Для меня создание фотографии — очень интимный, внутренний процесс, начиная от увиденной картины в жизни и заканчивая получением ее же в виде изображения уже в другой реальности, реальности фотографической. Самарин говорил, что „в любом, даже случайном фотографическом изображении скрываются тайные знаки человеческого присутствия”, он считал, что светочувствительные материалы — пленка, фотобумага, фотоизображение — „запечатлевают не только наше физическое присутствие в трехмерном пространстве этого мира, но и метафизическое присутствие (или отсутствие)”. Мне близка его идея, но только я сомневаюсь насчет знаков человеческого присутствия. Получая такие непредсказуемые результаты, не стоит ограничиваться только тем, что нам известно. Но в тоже время я не знаю, чьи это следы. Пока.

Если я снимаю кого-то, модель для меня очень важна. Я не могу снимать (делать настоящие фотографии) неинтересную мне личность. В том же случае, когда я работаю с кем-то мне не очень (или совсем не) знакомым, я интуитивно чувствую, подходит он(а) мне для съемки или нет. И незнакомых моделей всегда выбираю сама. И так как для меня это действительно очень серьезный процесс — съемки и работы с моделью, — я много получаю от него, но и много беру, я считаю, что в первую очередь на изображение имеют право модели и всегда стараюсь отдать им карточки (в первую, после себя, очередь, эгоистично, конечно же, расставляя приоритеты)».

Катя Сытник. Изображение № 1.

Катя Сытник. Изображение № 2.

Катя Сытник. Изображение № 3.

Катя Сытник. Изображение № 4.

Катя Сытник. Изображение № 5.

Катя Сытник. Изображение № 6.

Катя Сытник. Изображение № 7.

Катя Сытник. Изображение № 8.

Катя Сытник. Изображение № 9.

Катя Сытник. Изображение № 10.

Катя Сытник. Изображение № 11.

Катя Сытник. Изображение № 12.

Катя Сытник. Изображение № 13.

Катя Сытник. Изображение № 14.

Катя Сытник. Изображение № 15.

Катя Сытник. Изображение № 16.

Катя Сытник. Изображение № 17.

Катя Сытник. Изображение № 18.

Катя Сытник. Изображение № 19.

Катя Сытник. Изображение № 20.

Катя Сытник. Изображение № 21.

Катя Сытник. Изображение № 22.

Катя Сытник. Изображение № 23.

Катя Сытник. Изображение № 24.

Выставки:  

2004 – совместная с Эмми Питерс и Ольгой Житлиной, арт-центр на Лиговском 54, Санкт-Петербург.

2005 – «Фото-поиск им. М.П.Дмитриева», Москва.

2005 – «Ежегодная выставка», Новая Ладога.

2005 – кафе «Black&White», 6-я линия В.О. 25., Санкт-Петербург.

2006 – выставка «На балтийских берегах» в Государственном Центре Фотографии, ул. Б. Морская 35, Санкт-Петербург.

2007–персональная выставка, проект «Имя Собственное» (куратор А.Китаев), Фотодепартаменте, Невский 20, Санкт-Петербург.

2007 – «Notes from the Overpass», совместный проект художников из Петербурга и Лос-Анджелеса, Галерея G18, Хельсинки, Финляндия.

2007 – «(почти)уходящее изображение», персональная выставка, клуб Place (С-Пб), ул. Маршала Говорова 37, Санкт-Петербург.

Дек. 2007 –  янв. 2008 – совместная с К.Бугаевым, Д.Конрадтом, А.Немченок, А.Ежовым, галерея «Арт.объект», Ораниенбаумская 13, Санкт-Петербург.

Дек. 2007 – Янв. 2008 – «Петербургский дневник: серебряные страницы», Библиотека им. Н.А.Некрасова, 2-ая Советская, 27/2, Санкт-Петербург.

2008 – «Молодая Российская фотография 2007», Центральный выставочный зал «Манеж», Исаакиевская пл.1, Санкт-Петербург.

2008 – Перекресток / А. Китаев, А. Никипорец, Е. Сытник/ - Русский музей фотографии, Нижний Новгород.

2008 –   XIII Biennale of Young Artists from Europe and Mediterranean, г. Бари, Италия.

2008 – «Петербургский дневник: серебряные страницы» на международной биеннале графики, Союз Художников, Б. Морская 38, Санкт-Петербург.

2008 – «Акклиматизация», Галерея Comics, Галерная ул. 33, Санкт-Петербург.

2008 – Современное искусство в торговом центре (Ji Lee, Игорь Баскин, Alison Wielder, Ольга Житлина, Е. Сытник, Jan Vorman, Алина Гуткина, Егор Архипенко), торговый центр Питер-Радуга, Космонавтов 14, Санкт-Петербург

2008 – Open Studio, Галерная 58-60, Санкт-Петербург.

2008 – «Фотосинкрия», Тольятти.

2008 – «Кто я?», Лофт-Этажи, Лиговский 74, Санкт-Петербург.

2008 – «Мансарда», Невский 20, Санкт-Петербург.

Катя Сытник. Изображение № 25.

Катя Сытник. Изображение № 26.

Катя Сытник. Изображение № 27.

Катя Сытник. Изображение № 28.

Катя Сытник. Изображение № 29.

Фликр Кати Сытник http://www.flickr.com/photos/13665080@N04/
Рассказать друзьям
2 комментарияпожаловаться

Комментарии

Подписаться
Комментарии загружаются
чтобы можно было оставлять комментарии.