Views Comments Previous Next Search

10 документальных сериалов об искусстве

69236088
Написалалиса таёжная25 апреля 2011

Серии об истории искусства и дизайна, которые стоит посмотреть даже тем, кто никогда не смотрит документальное кино

История искусства — фундаментальная и многогранная дисциплина, разобраться в которой сложно как в одиночку с книгами, так и по лекциям. Чаще всего книгам и лекциям недостаёт наглядности, интересных деталей, авторского взгляда и прямой речи, которая превратила бы исторические факты в живую картинку. LAM выбрал 10 познавательных и нескучных документальных фильмов об истории искусства, смотреть которые интересно даже тем, кто к искусству никакого отношения не имеет.


 

Изображение 1. undefined.. Изображение № 1.

 


The Power of Art



Британский историк искусства Саймон Шама придумал «The Power of Art» как цикл из 8 документальных передач, посвящённых одному шедевру каждого из художников: Караваджо, Бернини, Рембрандту, Давиду, Тёрнеру, Ван Гогу, Пикассо и Ротко. Но за каждой историей шедевра в его фильмах стоит фигура автора, его современников, тогдашней моды и образа жизни. Таким образом история одной картины превращается в убедительный детальный слепок названной эпохи: от Позднего Ренессанса до середины 20 века. Один из самых дорогих документальных фильмов об искусстве содержит огромное количество исторических врезок, архивных материалов и монологи пристрастного и увлечённого Шамы.

 


 

Изображение 2. undefined.. Изображение № 2.

 


The Genius of Photography



Главный документальный фильм об истории фотографии из 6 серий, тонко переплетающий историю первых снимков Дагерра и транссексуалов с фотографий Нэн Голдин, документальные серии из зоопарка Гэри Виногранда и судьбу фотографий на аукционах. Многосерийная и подробная хронология фотографии: от дорогого и редкого хобби до главного медиа современности, с подробными интервью и многочисленными комментариями арт-критиков, фотографов и консультантов.

Отрывок из серии «Fixing the Shadows»

 


 

Изображение 3. undefined.. Изображение № 3.

 


David Hockney: The Secret Knowledge



Известный художник и заметная фигура поп-арта Дэвид Хокни рассказывает о своих отношениях с живописью Позднего Ренессанса, и, пытаясь скопировать их работы, открывает секреты старых мастеров — Рембрандта, Вермеера и Караваджо, в технике которых он видит истоки современного искусства. Камера обскура — то секретное знание, которым пользовались мастера Возрождения — приближает их искусство к современной фотографии и делает таким фантастически точным.

 


 

Изображение 4. undefined.. Изображение № 4.

 


The Genius of Design



Пятисерийная хронология становления промышленного дизайна от создателей «The Genuis of Photography» рассказывает о взаимоотношениях формы и функции предметов на протяжении всего 20 века: от дадаистов и школы Bauhaus до новаторства товаров IKEA и Apple эпохи консьюмеризма. Индустриализация, общество потребления и постиндустриальный мир никогда не выглядели более наглядно, чем в этой исторической документалке обо всех вещах, составляющих мир человека.

 


 

Изображение 9. undefined.. Изображение № 5.

 


Воображаемый музей Михаила Шемякина



Русский художник Михаил Шемякин, живущий в Париже в собственном замке, собирает гигантскую коллекцию из произведений искусства, тщательно раскладывает все находки по полкам, а перед камерой начинает увлечённо рассказывать о том, как Нос, Гримаса или Монстры играют разные роли в истории искусства. Субъективный взгляд Шемякина скользит по эпохам и образам, выстраивая неочевидные связи: от литературы к философии, от гравюр Дюрера к наброскам Рене Магритта. Именно в подборках Шемякина большая вероятность найти редкое и недооценённое произведение искусства, которое повлияло на окружающий мир больше, чем кажется.

Отрывок из серии «Нос в искусстве»

 


 

Изображение 10. undefined.. Изображение № 6.

 


State of the Art



Редкая документальная серия американских фильмов, снятых в 80-е об актуальном искусстве по 6 общим темам: История, Ценность, Воображение, Политика, Сексуальность и Идентичность. Авторы рассматривают работы Бойса и Баския, Шерман и Гормли в контексте современности и постмодернизма и пытаются понять, какое место их работам суждено занять в истории искусства. Из достоинств фильма — не только смелые выводы о современном искусстве, но и большое количество прямой речи из уст главных действующих лиц американского контемпорари-арта.

 


 

Изображение 5. undefined.. Изображение № 7.

Смотреть на Youtube

 


BBC: Modern Masters



В очередном цикле документальных фильмов о художниках первой половины 20 века авторы BBC берут 4 самых заезженных имени в искусстве 20 века (Матисс, Пикассо, Дали, Уорхол) и, что удивительно, даже в этом случае получается живой, сильный и тонко скомпонованный материал. Из всем известных фактов авторам удалось достать самое интересное. Рассказ об Энди Уорхоле акцентирует внимание на его самых первых работах в рекламной иллюстрации, а фильм об Анри Матиссе завершается трогательным рассказом о его самой последней работе. Динамичный видеоряд дополняется неочевидными аналогиями и замечательными интервью, в которых дизайнеры и даже учёные рассказывают, почему на них повлиял тот или иной художник.

 


 

Изображение 6. undefined.. Изображение № 8.

 


Shock of the New



Старый документальный фильм Роберта Хьюза на BBC можно использовать как наглядное пособие по истории искусства 20 века. Автор в фильме, снятом в начале 80-х, увлечённо рассказывает о том, как дадаисты пугали современников своими выходками, а голые модели импрессионистов становились причиной международных скандалов. Особого упоминания стоит экспериментальный по тем временам видеоряд, британский акцент Хьюза и обстоятельная манера, с какой он держится в кадре. Это документальное кино рассказывает не только об истории искусства, но и о том, какими на самом деле были люди в 80-е годы и как они рассуждали о высоком.

Марсель Дюшан в фильме Роберта Хьюза

 


 

Изображение 7. undefined.. Изображение № 9.

 


How Art Made the World



Подробный документальный фильм об истории искусства и, в особенности, искусстве первобытном и первых анонимных художниках древних цивилизаций. В течение пяти серий этого фильма историк Найджел Спайви успевает побывать в самых отдалённых уголках мира, где когда-то жили народы великих древних империй. Он изучает археологические раскопки, первобытные племена и последние 100 тысяч лет существования цивилизации, пытаясь ответить на вопрос — это люди придумали искусство или искусство сделало нас людьми.

 


 

Изображение 8. undefined.. Изображение № 10.

 


Dan Cruichshank’s Adventures in Architecture



Дэн Крикшанк — остроумный и обаятельный дедушка с BBC — путешествует по самым необычным зданиям, которые когда-либо создали люди. Он строит юрты вместе с эскимосами на Северном полюсе и складывает хижины в тропиках из пальмовых листьев, залезает на вершину небоскрёба и оказывается на заброшенных развалинах храмов Центральной Америки. Архитектура для него способ прикоснуться к другим эпохам и понять совсем других людей: в фильме почти не рассказывается о зданиях, изменивших историю архитектуры, зато подробно объясняется, что обязательно должно стоять в кухне настоящего брахмана.

Отрывок из серии «Connections»
Рассказать друзьям
69 комментариевпожаловаться

Комментарии

Подписаться
Комментарии загружаются