Design Digest: Самое интересное в мире дизайна и искусства за неделю

«Упражнения на равновесие» — серия лаконичных карандашных рисунков. Нарисованные герои колумбийского художника Cezar del Valle серьёзны и сосредоточены — они балансируют на верёвках, гнутся под смятыми листами и обходят вырезанные круги, символизирующие пропасти.

«Путеводитель по снегу и льду» американского фотографа Паулы МакКартни (Paula McCartney) — чёрно-белые фотографии, от которых веет холодом и зимней стужей. Сама художница комментирует свои работы: «Сталактиты из сосулек, хоровод снежинок, застывшие водопады и ночная вьюга — моя абстрактная интерпретация зимы. В каждой линии и форме, в любом пейзаже и времени года я вижу зиму».

Франциско Герельо (Francisco Guerello) представляет фотографии застывших балетных танцоров — их танец невесомый и напряжённый, пластичный и застывший, сдержанный и роскошный одновременно за счет барочных поз и особенного освещения. Для серии фотографу позировали филиппинские танцоры, которых Герельо изобразил в движении: они любят, ссорятся и даже спят, танцуя.

«А затем случилось вот что» — третья по счёту персональная выставка популярного молодого художника Дэймона Сула (Damon Soule) в Сан-Франциско. На его полотнах — яркие цвета, геометричные формы и абстрактная экспрессия. Сам художник говорит, что это «сумасшедшая живопись», которую нельзя охарактеризовать одной репликой: «Если бы я мог описать свои картины в нескольких словах, я разочаровал бы сам себя».

У дуэта фэшн-фотографов Софии Санчес и Мауро Монгуэльо (Sofia Sanchez & Mauro Monguello) внушительный список именитых клиентов: Пенелопа Крус, Зои Дешанель, Тильда Суинтон, Педро Альмодовар. Но, возможно, их лучшие проекты — те, что они делают для себя. В портретах и натюрмортах с обнаженной натурой, изысканными объектами, пастельными цветами и мастерским освещением сочетаются притягательная агрессия и провокационная сексуальность.

Кадры из фотоплёнки — источник вдохновения немецкого художника Анн Волк (Anne Wolk). Обычные фотографии в её работах преображены до неузнаваемости: из привычных пейзажей и уличной фотографии возникают фантастические сюрреалистичные картинки. Даже привычные берёзки при неожиданных цветовых сочетаниях кажутся деревьями с других планет.

Новое прочтение получают мифы и сказки разных народов в рисунках иллюстратора Стэйси Розич (Stacey Rozich).  Она вдохновляется сказками самых экзотичных народов — от австралийских аборигенов до восточно-сибирских племен: танцующие чудовища с рогатыми черепами и огромные шаманские маски на её иллюстрациях выглядят, как атрибуты сказочных книг: колоритно, весело и совсем не страшно.

«Голландская жена» — экспериментальная короткометражка от Йессе Канда (Jessе Kanda). В фильме, сценаристом, режиссёром и оператором которого является сам автор, в чёрный женский силуэт вписаны трава и листья, плавающие в воде. «Идея этого видео впервые появилась в моей голове, когда я шёл вдоль канала в Клэптоне и увидел, как листья тихонько лежат на воде. Я сделал несколько фотографий на свой телефон. Затем нашёл несколько 3D-моделей девушки и наложил фотографии листьев на силуэт её головы». При всей простоте исполнения видео смотрится очень захватывающе.

Графический дизайнер из Малайзии Танг Яу Хунг (Tang Yau Hoong) любит добавлять в свои работы немного сюрреализма, его новые постеры на тему освещения — яркий тому пример. Художник обыгрывает чудесное свойство света, придумывая полуреальные сюжеты: свет от фонаря становится на его рисунке качелями, а вафельный рожок — фонариком. Художник говорит: «Свет — это магия. Мы видим его, и при этом к нему невозможно прикоснуться».

Иногда в приступе гнева люди комкают бумагу, чтобы выплеснуть эмоции. Симон Шуберт (Simon Schubert) мнет бумагу не из-за обуревающих его чувств, а по плану и очень усидчиво. Его «мятые» картины с интерьерами и архитектурой сделаны из простой бумаги, но выглядят так реалистично, что кажутся объёмными и отлично передают идею пространства.