Кем статьЯ хочу стать кинопродюсером — что дальше?
Профессионалы о том, как приобрести необходимые рабочие навыки
Текст
Злата Онуфриева
Несмотря на то что кинопродюсер — профессия творческая, продюсер — это в первую очередь предприниматель, у которого должен быть талант находить оригинальный материал, интересный не только ему самому, но и зрителю, и умение заставить инвестора в этот материал поверить. Продюсер — это вдумчивый слушатель, человек, который понимает всё лучше остальных. Он разбирается не только в экономической стороне вопроса, но и в технических деталях процесса. На каждом этапе своей работы, начиная от поиска сценария и заканчивая организацией постпродакшена, он сталкивается с рядом проблем и всю ответственность за их решение берёт на себя.
Look At Me уже писал о том, кто такие продюсеры и почему их работа так важна для киноиндустрии, на этот раз представители профессии делятся своим опытом и рассказывают, какими качествами важно обладать будущему кинопродюсеру, где учиться и какие фильмы смотреть.
Георгий Малков о замкнутой «тусовке» кинокритиков
и о том, почему важно знать, что такое «КиноПоиск»
Георгий Малков
Куратор факультета «Продюсирование» Moscow Film School, продюсер компании Enjoy Movies
«Прежде, чем посвящать свою жизнь кинопродюсированию, решите, действительно ли это для вас жизненно необходимо. Первым делом изучите все технологические аспекты кинопроизводства: прочтите книги по теме (в идеале американские), поработайте на площадке, изучите процесс постпродакшена. Дальше уже вопрос предпринимательского таланта — либо он есть, либо его нет. Понять, есть ли у вас такой талант, можно на проектах в любых областях. Продюсирование — это готовность брать на себя ответственность за всё происходящее и умение вовремя принимать решения.
Набирая свой курс, я поставил задачу перед людьми в комиссии: берите тех, кто сделал до этого хотя бы один успешный проект в любой сфере. Такой проект, в котором абитуриент всё сделал сам, — от идеи до реализации. Часто отличные идеи никуда не движутся. Человек, решивший заняться кинопродюсированием, обязан уметь находить возможности свои идеи реализовывать и получать результат, будь то финансовый доход, карьерный рост или массовое привлечение внимания.
Мы делаем кино не для себя, а для зрителя. У меня изначально было романтическое представление о кино, но потом к этому романтизму, благодаря моему опыту в других индустриях, прибавился здоровый прагматизм. Я понял, что любой производимый человеком товар, будь то продукты питания или фильм, должен быть ориентирован на потребителя. Такая идеология не очень популярна среди наших кинематографистов — они предпочитают делать то, что им интересно, но часто это не совпадает с тем, что интересно большинству людей в стране. Они обитают в замкнутой «тусовке», общаются друг с другом и часто думают, что их диалоги отображают происходящее в обществе, что темы, которые интересны им, интересны и всем остальным. Не всегда это так.
В кино важно понимать, что у тебя всегда есть ограничения по времени и финансам. Продюсер должен здраво оценивать свои возможности — сможет ли он реализовать свою первоначальную задумку в запланированном качестве с теми ресурсами, что у него есть. Всегда надо просчитывать, чего можно добиться с определённым режиссёром и определёнными актёрами. Для этого начинающий продюсер должен проанализировать рынок, изучить статистику последних лет по выходившим российским фильмам. Понять, какие жанры собирают больше всего зрителей, какие актёры снимаются в самых успешных фильмах, какие у этих фильмов плакаты и трейлеры. Найти причины, по которым тот или иной русский фильм стал успешным или, наоборот, потерпел неудачу. Странно начинать заниматься продюсированием, если ты даже не знаешь, что такое «КиноПоиск».
Несложно найти людей, готовых вложиться в кино. Вопрос в другом — убедить этих людей дать деньги именно тебе
Главная проблема новичков в том, что они считают, будто сразу начнут всё делать правильно, и не пытаются понять, какие ошибки их коллеги сделали прежде, чем прийти к успеху. Если успешными считаются фильмы, которые без поддержки «Первого» канала или канала «Россия» собирают 8–10 млн, не надо думать, что твой фильм соберёт больше. Будьте реалистами — закладывайте консервативный прогноз проката в 5–6 млн (этих результатов достигнуть тоже не просто). Отталкиваясь от этих цифр, надо задать себе вопрос: «знаю ли я, как сделать кино, которое соберёт такую сумму и при этом будет недорогим в производстве». Ответив на него положительно, можно идти к инвесторам. Если у вас на руках есть проект, в котором вы уверены, деньги найдутся. Сегодня все кинокомпании на российском рынке заинтересованы в хорошо подготовленных, в том числе в экономическом плане, проектах. Несложно найти людей, готовых вложиться в кино. Вопрос в другом — убедить этих людей дать деньги именно тебе. Для этого нужно не только верить в свой проект, но и иметь аргументы, доказывающие, что проект «выстрелит».
Отправляться на встречи с «акулами индустрии» стоит только после того, как прошёл часть пути самостоятельно, набрался опыта и приобрёл уверенность в том, что делаешь, иначе некоторые профессионалы просто задавят своим авторитетом и не дадут возможности иметь своё собственное мнение.
Конечно, кроме всего перечисленного, важны и жизненная позиция будущего кинопродюсера, и его энергетика и харизма».
Что читать
Дмитрий Рудовский об экстравертах и о том, зачем поить кинопродюсеров алкогольными напитками
Дмитрий Рудовский
Генеральный директор «Арт Пикчерс Студии»
«Для начала купите учебники по кино, любые, первые попавшиеся. Купите и начинайте читать. Книги помогут сформировать представление о киноиндустрии, а дальше просто берёшь и делаешь. Получив теоретический опыт, идите и проверяйте его на практике — так опыт быстро накопится. Главное, не сидеть на месте со своими знаниями. Только через постоянный тренинг можно получить навыки.
Человек, решивший заняться продюсированием, должен обладать широким кругозором, любопытством, тягой к новому, работоспособностью, умением руководить коллективом — это основное. Продюсер сталкивается с массой проблем: дефицитом идей, свободных средств, дистрибьюторов на рынке. Проблемы есть на каждом этапе работы, поэтому надо уметь с ними справляться. Конечно, многие необходимые качества в себе можно развить, но и без врождённого таланта здесь не обойтись. Нельзя рассказать, как научиться находить инвесторов и как убедить их вложить деньги в твой фильм. Кому-то это дано, а кому-то — нет. У кого-то есть предпринимательский талант, а у кого-то его нет.
Продюсеру важно быть яркой индивидуальностью, желательно с опытом за плечами. Я мало видел молодых продюсеров, у которых всё получается, успехи приходят со временем. Я в своей жизни был слесарем-механиком, студентом, военным переводчиком, журналистом, редактором, режиссёром, сценаристом, директором по развитию корпоративной культуры в нефтяной компании. Этот опыт сыграл огромную роль в моей карьере продюсера.
Отношения с метрами киноиндустрии надо выстраивать — это даст дополнительные знания
Хорошо быть коммуникативным — экстравертам продюсирование даётся проще, хотя, конечно, есть примеры, когда люди более замкнутые тоже добиваются успеха. Самый яркий пример — Сергей Сельянов. Он выдающийся продюсер, но при этом нельзя сказать, что очень разговорчивый и «со всеми в обнимку».
Есть и ещё один важный аспект для новичков — им стоит познакомиться с профессионалами. Отношения с метрами киноиндустрии надо выстраивать — это даст дополнительные знания, возможность перенять чужой опыт, да и вообще это важная часть работы. Чтобы наладить отношения с уже успешными кинопродюсерами, их надо хвалить, угощать алкогольными напитками, приглашать на организованные вами хепенинги и мероприятия, удивлять интересными сценариями, предлагать побыть их интернами без зарплаты месяцев шесть–семь. Втираться в доверие можно всеми возможными способами».
Сабина Еремеева о преимуществах молодости
и безумной любви к кино
Сабина Еремеева
Генеральный директор студии «Слон»
«Профессия продюсера не обещает финансово стабильной и безоблачной жизни. Единственная причина, по которой стоит начинать заниматься кинопродюсированием, — это безумная любовь к кино. Фильмы надо смотреть все подряд, всех жанров и направлений, пытаться понять каждый. Не надо выбирать только авторское кино или только коммерческие ленты, сериалами тоже гнушаться не стоит. Разнообразие поможет найти свой почерк и своё лицо, понять, что тебе близко. Такая «насмотренность» развивает вкус — без хорошего вкуса в кино делать нечего. Хороший вкус рождает хорошее кино.
Важна так же и образованность: надо знать не только историю кино, но и литературу, театр, музыку, — искусство вообще, и даже моду. Продюсер должен быть человеком с культурным багажом.
Если говорить о личных качествах, то хороший продюсер обладает интуицией, способностью слышать собеседника и аккумулировать талантливых людей вокруг себя, доставать из них всё, что только возможно. Никуда и без умения обаять, убедить кого-то дать тебе первые деньги на фильм. Хотя иногда достаточно иметь богатых родителей — это тоже вариант для старта, и я не считаю, что он самый плохой.
Кино — вещь рациональная, но успех зачастую происходит за счёт ошибок и иррациональности
К счастью, сегодня, для того чтобы спродюсировать и снять фильм, на старте можно потратить минимальное количество денег. На первом фильме можно всех уговорить работать бесплатно, камеру одолжить у знакомых, напроситься к кому-то сделать звук. Тут преимущество даёт учеба в профильном вузе. Любая киношкола, какой бы она ни была, предлагает не столько узкие профессиональные навыки, сколько погружение в среду. Момент попадания в среду и поиска товарищей и соратников, с которыми ты начинаешь делать свой первый фильм, — чуть ли не самый важный. Мой первый фильм был дебютным как для меня, так и для режиссёра Александра Велединского — короткометражка называлась «Ты да я да мы с тобой». Саша учился на высших режиссёрских курсах, а я на экономическом факультете ВГИКа, мы жили в одном общежитии и как-то познакомились. Однажды он дал мне свой сценарий, а через три года я внезапно позвонила ему и сказала «давай снимать, появилась возможность!». Дмитрию Пиорунскому очень понравился сценарий, он поверил в нас и профинансировал фильм. Дальше на постпродакшен деньги выделило Министерство культуры. Мы поехали в Канны, получили много призов на различных фестивалях. Мне на тот момент было 24 года.
Мне кажется, успех в кино не связан с возрастом. Опыт, несомненно, даёт большое преимущество, но, с другой стороны, энергия первого фильма даёт неожиданный результат. Ты ещё не знаешь, как надо, и делаешь так, как тебе кажется правильным. Кино — вещь рациональная, но успех зачастую происходит за счёт ошибок и иррациональности. Начинать лучше молодым — больше задора, энергии и веры в жизнь».
cover image via Shutterstock
Комментарии
Подписаться