Нужны враги: Как убийцы музыки оказывались ее спасителями
История пиратства, или шесть с половиной случаев в истории музыки, когда пиратство становилось причиной прогресса
В середине прошлого века музыкальная индустрия объявляла войну FM-радиостанциям. В восьмидесятых годах считалось, что музыку убивают кассетные рекордеры, а уже в этом веке убийцами были названы цифровые форматы. В итоге радио на долгое время стало лучшим инструментом промоушена, кассеты ушли в прошлое, оставив в наследство культуру микстейпов и много добрых воспоминаний, а эпоха нелегальных MP3 в итоге обернулась тем, что легальные цифровые продажи стали приносить лейблам больше денег, чем музыка на носителях. Журналист Олег Соболев, автор блога Opium Mass, специально для Look At Me вспомнил, каких врагов находили себе музыкальные правообладатели за последние сто лет и каким образом решались эти противостояния.
Конец XIX века. Незаконное копирование нот
|
Музыкальная индустрия, какой мы ее сейчас знаем, до изобретения звукозаписи, разумеется, не существовала — но это не означает, что у композиторов тех времен не было проблем с незаконным использованием своей интеллектуальной собственности. В основном эти проблемы касались незаконного копирования нот. Законы, регулирующие подобную деятельность, впервые появились только в конце XIX века, но и до них благородным и этически правильным считалось копирование нот исключительно консерваториями, университетами и специальными компаниями, которым разрешалось выпускать нотные тетради за определенную плату непосредственно композитору. Копирование и распространение нот, не производимое указанными институциями, было повсеместным — но мало кто выступал конкретно против него. Незаконное копирование нот не наказывалось вплоть до XX века — так, например, существуют сведения о неком американце, прозванном «королем пиратов», который в 1870–1880-е годы массово распространял подпольные ноты, используя для их печати новую по тем временам технологию фотолитографии. |
|
В итоге
Ассоциации, которые занимаются авторскими правами, собственно, появились в итоге как раз в противовес нотным пиратам. В конце XIX века базировавшиеся на нью-йоркской 28-й улице нотоиздательские конторы объединились в Ассоциацию издателей музыки США (NMPA), единственной целью которой фактически являлось лоббирование в Сенате законопроектов, касающихся защиты авторских прав композиторов и введения уголовной ответственности в отношении издателей и распространителей нелегально отпечатанных нот. Впрочем, в начале XX века внедрение подобных законов уже вряд ли имело смысл — сами же эти нотоиздатели настолько сильно забили рынок недорогими нотами, что пираты фактически перестали с ними конкурировать. Зато уже в наше время именно NMPA ответственно за урегулирование скандала с Napster и превращение его в легальный интернет-магазин, а также именно они повсеместно закрывают сайты с бесплатными табулатурами гитарных аккордов к защищенным авторским правом песням.
1920-е. Радио
Звукозаписывающая индустрия впервые столкнулась с серьезными финансовыми проблемами в двадцатых-тридцатых годах — в первую волну популярности радио. Еще в 1922 году уже тогда ставший главным вестником музиндустрии журнал Billboard опубликовал статью «Радио приходит в шоу-бизнес», где представлял радио как серьезную угрозу сформировавшимся устоям музыкального бизнеса того времени. Считалось, что из-за радио продажи музыки и сборы с концертов сильно уменьшатся; нужно было что-то делать, чтобы это предотвратить. В американском законодательстве— самом передовом по вопросам копирайта того времени — говорилось, что владелец авторских прав должен получать вознаграждение за любое публичное использование своей песни только в том случае, если это песня используется для получения выгоды. Именно то, что радио использует музыку в коммерческих целях, и принялись доказывать юристы, работавшие на представителей музиндустрии. Доказать это удалось довольно быстро: в конце все того же 1922-го суд уличил владельца небольшого магазина в Нью-Джерси в том, что, проигрывая популярные песни по внутреннему радио магазина, он привлекает покупателей, а, следовательно, использует музыку в коммерческих целях. Этот прецедент послужил началом активной деятельности Американского общества композиторов, авторов и исполнителей (ASCAP), начавшей через год активно собирать гонорары за использование музыки с коммерческих радиостанций.
|
Тогда же представители музыкального бизнеса довольно быстро столкнулись еще с одной проблемой, контролировать которую им было фактически невозможно — первые пиратские радиостанции. В США того времени лицензии на вещание продавала единственная фирма-монополист AT&T; в 1924-м она засудила нью-йоркскую радиостанцию WHN, вещавшую без приобретения лицензии. Хотя AT&T и выиграла суд, вокруг дела разгорелись серьезные споры об этической стороне бизнеса компании. Выступавший в суде в защиту обвиняемой радиокомпании Герберт Гувер (тогда — секретарь Департамента торговли США, впоследствии — президент страны) полагал, что AT&T, засуживая радиостанцию, прямо нарушает право на свободу слова; похожим образом думало и подавляющее количество аналитиков, рассматривавших дело. |
|
В итоге
Все правовые вопросы уладили, радиостанции стали платить отчисления авторам и к началу тридцатых годов доходы американских радиостанций в разы превысили продажи пластинок, а коммерческое радио ненадолго стало главным источником дохода всей музиндустрии. Что касается первых пиратских станций, то большой проблемой они на тот момент не оказались. Ажиотаж вокруг судебных разбирательств AT&T и WHN привел к тому, что не приобретавшие лицензии фактически не преследовались уголовно — аж до сороковых годов. То, что бума пиратских формально станций не произошло, объясняется экономическими причинами: американское радио в двадцатые, а особенно в тридцатые, омраченные Великой депрессией, годы было очень дорогим бизнесом. Позволить открыть себе радиостанцию могли исключительно зажиточные люди, практически все из которых являлись прирожденными бизнесменами с большими политическими амбициями — и на их месте не приобретать лицензию на вещание было тождественно публичному самоубийству.
Лирическое отступление: FM-радио
Также со временами становления радиостанций и индустрии звукозаписи связана еще одна история, в которой пиратство как таковое замешано, но которая красноречиво показывает, как корпорации сознательно сопротивлялись прогрессу. В 1935 году Дэвид Сарнофф, один из основателей и руководитель американской радиокорпорации RCA, главенствующего органа по вопросам радио в стране, предложил изобретателю Эдвину Говарду Армстронгу поработать над неким средством против помех на радио амплитудной модуляции (AM-радио). Армстронг через полгода собрал Сарноффа и других представителей RCA в Эмпайр-стейт-билдинг и продемонстрировал им свое изобретение — радио частотной модуляции (FM-радио). Во время демонстрации ассистент Армстронга, находившийся в семнадцати милях от Эмпайр-стейт-билдинг вместе с FM-передатчиком, проигрывал на радиоволне марши, открывки из балета, записи стихов и прочее — и все это звучало в разы лучше, чем на стандартном AM-радио. Поразившее всех своей кристальной чистотой звука, не сравнимой с радио амплитудной модуляции, FM-радио, по свидетельствам очевидцев, повергло всех присутствовавших в абсолютный шок. Сильнейший шок испытал как раз Сарнофф.
Дело в том, что Сарнофф полагал, что Армстронг придумает какой-то прибор, всего-навсего уничтожающий помехи на AM-радио, и никак не предполагал, что изобретатель представит ему куда лучшую альтернативу. RCA в тот момент получала гигантские деньги с AM-радиостанций, которым предоставляла лицензии — а законодательных актов, утверждавших использование FM-радиостанций, просто не было; Сарнофф банально боялся того, что FM-радио, воспользовавшись дырками в законе, сможет уничтожить все влияние RCA. Воспользовавшись тем, что технология радио частотной модуляции формально была собственностью RCA, он единоличным решением якобы отправил ее на доработку в лаборатории RCA — подальше от Армстронга. Армстронг, владевший патентами на технологию, пытался внедрить ее в пользование на территории США без помощи RCA — на что RCA ответила серьезным лоббированием законодательных актов, призванных ограничить вещательные возможности FM-радио и его распространение. Более того, внедрив технологию частотной модуляции в телевизионные стандарты, RCA после Второй мировой вообще объявила патенты Армстронга формально принадлежащими только ей самой — и тем самым ввергла Армстронга в тяжелые судебные тяжбы по поводу отчислений, причитавшихся ему за разработку FM-радио. Долги адвокатам и судебные издержки привели к тому, что Армстронг в итоге покончил с собой в 1954-м, а RCA продолжала расти и уничтожать любое влияние FM-радиостанций. |
|
В итоге
Дэвид Сарнофф оставался главой RCA до 1970 года и продолжал гнуть свою линию, хотя связанные с ним лоббисты в государственных кругах намного раньше успели растратить свое влияние. Обновленная Федеральная комиссия США по связи (FCC), весьма сильно поменявшая руководящий состав в шестидесятые, издала тогда два важнейших для развития FM-радиостанций закона — в 1961 году, после изобретения компанией General Electric способа вещания радио частотной модуляции в стерео, была разрешена открытая и безграничная передача данных частотной модуляции, а в 1966-м одновременным владельцам AM- и FM-радиостанций разрешили транслировать на радио амплитудной и частотной модуляции совершенно разный звуковой контент. В результате слушатель мог сам решать, какую музыку и на какой радиостанции ему слушать, а владельцы AM- и FM-радиостанций одновременно, как правило, именно на последних и крутили самую популярную музыку. К восьмидесятым FM-радио в США окончательно уничтожило все былое влияние AM-радио. Ну а вдова Армстронга, Мэрион, все-таки в итоге выиграла дело против RCA и подтвердила настоящее авторство патентов.
1960-е. Первые пиратские радиостанции
На другой стороне Атлантики в это же время вопрос частных радиостанций не поднимался вообще — просто потому что их существование было вне закона. Все в том же 1922 году британское консервативное правительство ввело запрет на частное радио и учредило BBC — полностью подконтрольную власти компанию, бывшую де-факто единственной разрешенной сетью радиостанций в стране. Репертуар трансляций BBC был бесхитростным и скучным — в основном классическая музыка и разговорные передачи, — и тем британцам, кто в тридцатых, сороковых или пятидесятых хотел послушать новую музыку, приходилось ловить зарубежные радиостанции. Самой известной станцией, вещавшей на Британию из Европы, было «Радио Люксембург» — полностью англоязычное радио, в пятидесятые даже рекламировавшее товары и услуги, доступные исключительно в Британии. Британская армия пыталась в разное время его глушить, но безуспешно.
|
В начале шестидесятых ирландский промоутер Ронан О’Райли натолкнулся на отказ «Радио Люксембург»грать сингл подшефного О’Райли певца Джорджи Фейма — радиостанция, как оказалось, проигрывала только песни, выпущенные компаниями-спонсорами. Разозлившийся О’Райли купил подержанный датский паром «Кэролайн», завез на него радиовещательное оборудование, поставил корабль в нейтральных водах к западу от Англии и оттуда начал крутить сингл на всю Британию — дав таким образом начало одной из самых интересных глав в истории пиратского радио. |
|
К концу 1964 года открытые моря за пределами территориальных вод Британии наводнились огромным количеством суденышек, на которых базировались подпольные радиостанции, под ноль копировавшие формат американских рок-станций. Поскольку их организация была делом довольно опасным, то и занимались ими в основном аферисты с интересными биографиями и без головы: в числе главных британских радиопиратов того времени были мэр маленького техасского городка, контуженный на Второй мировой британский майор и бывший китобой из Шотландии — все как один ненормальные и готовые пойти на очень многое. Оливер Смедли, тот самый майор, руководивший популярным пиратским радио «Атланта», и вовсе пристрелил одного из своих конкурентов — шефа радио «Сити» Реджинальда Калверта. Хотя Смедли сумел в итоге доказать, что Калверта он убил из соображений самообороны, дело об убийстве стало отправной точкой для серьезных действий властей против пиратского радио.
В итоге
|
В 1967 году парламент принял поправки к действующим законодательным актам, касающимся радиовещания на территорию Британии из нейтральных вод; отныне любая радиовещательная деятельность, производимая британскими подданными в любой части света без соответствующих лицензий, становилась криминальной. Некоторые радиостанции, не желая столкновений с властями, закрылись сами; на некоторые были удачно произведены полицейские рейды. Но пиратские станции в любом случае не исчезли бесцельно: их популярность и популярность той музыки, которую они пропагандировали, заставила BBC все в том же 1967-м кардинально поменять формат радиостанций и крутить на нем самую востребованную музыку того дня. |
|
1980-е. Аудиокассеты
В июле 1980-го Bow Wow Wow, новые подопечные Малкольма Макларена, выпустили свой первый сингл «С30, C60, C90 Go» на аудиокассете, на одной стороне которой была собственно музыка, а на другой — пустая лента, на которую слушатель, как разъяснял стикер на сингле, мог записать любую музыку, какую только пожелает. EMI, лейбл, на котором выпускались Bow Wow Wow, тут же разорвал с ними контракт, мотивируя это тем, что Макларен таким образом пропагандирует пиратство.
|
Чуть позже лейблы объявили невинные кусочки пластика с магнитной лентой внутри ни много ни мало убийцами музыки: популярный британский слоган «Home Taping Is Killing Music» подразумевал, что любой, кто записывает чужую музыку на чистую аудиокассету, убивает не звукозаписывающие компании, а само искусство. Самое удивительное, что, борясь с чистыми кассетами, лейблы воевали против несколько фантомной угрозы: в восьмидесятых продажи музыки на виниловых носителях вышли на свой абсолютный пик; даже при возросших благодаря кассетам возможностям пиратства в домашних условиях большинство меломанов все равно покупало винил. Оно и понятно: для того, чтобы сделать кассетную копию любого альбома для, например, прогулок по городу с Walkman'ом в кармане, нужно было иметь этот самый альбом на виниле — ну или искать другого обладателя пластинки, упрашивать его переписать запись на кассету и тем самым потратить кучу времени и сил; в развитом капиталистическом мире открытая продажа нелегальных кассетных копий пластинок не практиковалась. |
|
В итоге
Кассеты навсегда остались одним из самых главных культурных символов поп-музыки XX века просто благодаря тому, что стали первым из известных форматов, на который можно было записывать любой звук в домашних условиях: именно кассетам обязан жанр самодельного сборника для друзей и любимых, который и сейчас многие кличут микстейпом; именно им обязаны своим появлением многочисленные домашние коллекции артефактов с голосами давно умерших родственников; именно благодаря кассетам — и дешевым звукозаписывающим устройствам, подстроенным именно под кассеты, — и появился лоу-фай в том смысле, каким мы его сейчас знаем. А войну рекорд-индустрии с кассетами сейчас обычно рассматривают как смешной курьез из прошлого — или, что более верно, как пример хронической невозможности звукозаписывающих компаний приспособиться к новым технологиям. От времен мнимой опасности магнитной ленты по-хорошему остался лишь один заметный артефакт — икононическое лого самой кампании «Home Taping Is Killing Music», впоследствии многократно спародированное.
Конец 1980-х. Опять пиратское радио
В Британии пиратское радио ни в коем случае не сдохло после того, как основные пиратские станции шестидесятых закрылись — в семидесятые и в большую часть восьмидесятых оно продолжало существовать в виде подпольных радиостанций, ориентирующихся на этническую музыку и вещавших на языках различных иммигрантских диаспор. Так было примерно до конца восьмидесятых, когда пиратское радио снова набрало нешуточный ход.
Катализатором появления новой волны пиратских станций стал бум танцевальной электронной музыки. В эпоху поздней Тэтчер, проводившей, пожалуй, самую консервативную и пуританскую социальную политику в истории страны, подобная музыка у правительства, прессы и большинства жителей страны ассоциировалась с различными преступлениями: газеты писали о том, что эйсид-хаус заставляет английских детей жрать наркотики; в парламенте говорили, что спонтанные, собранные в заброшенных складах рейвы представляют собой нелегальные митинги, устроенные исключительно для совершения беспорядков; наконец, дядьки, ведущие многочисленные программы на BBC, посвященные классической музыке, во всю глотку кричали, что танцевальный бит и синтезаторы покушаются на великую музыкальную традицию Англии, и призывали в обязательном порядке ставить в школах страны Рейфа Уона Уильямса на переменах. В таком климате появление радиостанций, легально крутивших танцевальную музыку, было невозможным — и те, кто все-таки хотел транслировать новые брейкбиты на радиоволнах, ушли в подполье.
|
Культура британского пиратского радио того времени существенно отличалась от старых клонов «Радио Люксембург». Во-первых, если пиратское радио шестидесятых вело передачи круглосуточно и в довольно привычном для радиоформата режиме, то рейверы конца восьмидесятых появлялись на волнах чрезвычайно спонтанно, иногда не выходя в эфир неделями. Во-вторых, деятельность нового пиратского радио не ограничивалась прокручиванием музыки: диджеи подпольных станций выводили в прямой эфир дозвонившихся до них слушателей, приглашали музыкантов или диджеев отыгрывать специальные миксы, ставили недоступные для покупки синглы или даже рассказывали аудитории, как доехать до ближайшего рейва, минуя полицейских, устраивавших на дорогах страны перехваты бедных любителей эйсид-хауса. В-третьих, сама подача информации изменилась кардинально и драматично: диджей теперь не просто представлял песню, а мог, воспользовавшись атмосферой вседозволенности, устроить рассказ на полчаса о вещах, которые его волнуют, или рассказать о том, как он вчера охренительно сходил на вечеринку. Часто эфир вели несколько диджеев — и, как отмечают те, кто пиратское радио того времени застал (как, например, известный музыкальный критик Саймон Рейнолдс, посвятивший феномену пиратских станций не одну статью), слушать их упоротую болтовню и диалоги было редким удовольствием. Радиостанции того времени еще и обладали другой важной особенностью: в отличие от своих прародителей, в один момент скурвившихся после того, как им формально запретили выходить в эфир, они шли наперекор полиции и правительству и нарушали все мыслимые и немыслимые законы о радиовещании — и тем самым были олицетворением абсолютно бунтарского духа эпохи; даже их прослушивание давало ощущение причастности к чему-то, что не идет на поводу у режима. |
|
В итоге
С изменением социального климата в стране и с демаргинализацией танцевальной музыки, необходимость в пиратском радио потихоньку отпала — стали появляться легальные радиостанции, крутившие, например, новейший драм-н-бас. Но пуристы пиратских радиостанций никуда не исчезли: так, например, гениальное лондонское радио Rinse FM, транслирующее сейчас самую свежую бас-музыку, получило лицензию только в прошлом году, а до этого — начиная с 1994 года — было абсолютно подпольным.
2000-е. Интернет
Помните компанию AT&T, в начале двадцатых пытавшуюся засудить нью-йоркскую радиостанцию за вещание без лицензии? Так вот, именно в лаборатории AT&T в Нью-Джерси уже в конце восьмидесятых произошло главное для интернет-пиратства технологическое открытие: двумя инженерами — немцем Карл-Хайнцем Бренденбургом и американцем Джеймсом Джонстоном — был придуман формат MP3. Про MP3 не нужно, наверное, никому ничего объяснять — все и так понимают, что MP3 до сих пор остается самым ходовым и удобным форматом для кодирования звуковых данных в цифровой формат.
Понятно, что некие аналоги MP3 существовали и до того, как в 1994-м был представлен первый проигрыватель MP3 под названием l3enc, но ни один из них не был столь легким по весу, как MP3. MP3-файлы занимали чрезвычайно мало место — и поэтому ими было гораздо удобнее делиться в интернете в эпоху повального дайл-апа. До конца девяностых этим занимались в основном отдельные аудиофилантропы, выкладывавшие музыку на своих ftp-серверах, но все кардинально изменилось с приходом p2p-сервисов.
|
Историю Napster, самой первой мейнстримовой файлообменной сети, не нужно пересказывать: все знают о творении тандема дяди и племянника Фэннингов, ставшего первой заметной программой для музыкального пиратства MP3, о претензиях к «Напстеру» Мадонны и особенно Ларса Ульриха тоже всем известно, ровно так же, как и о том, что нелегальная версия программы закрылась в 2001-м и с тех пор переродилась в корпоративный магазин музыки, которым теперь владеет сеть супермаркетов электроники Best Buy. Многие, наверное, вспомнят AudioGalaxy, LimeWire, eDonkey, WinMX или Kazaa — самые популярные p2p-сервисы, пришедшие на смену «Напстеру» и один за другим погибшие или мимикрировавшие под одобренный корпоративной Америкой в софт. Сейчас самым популярным и чуть ли не единственным рабочим p2p-сервисом, появившимся в начале нулевых, остается Soulseek — но про него тоже всем известно. |
|
Сейчас основные платформы музыкальных пиратов — это торренты и специализированные блоги. Закрытые торрент-комьюнити типа What.cd или Waffles.fm и сайты вроде nodata.tv позволяют скачать практически любой заметный альбом за несколько недель до официального релиза, в различных блогах помаргинальней выкладывают мало кому интересную музыку уже после релиза — но все же нелегально. И, кажется, незаконное появление музыки в интернете никак не остановить. Были многочисленные попытки (суд над Pirate Bay, арест основателя торрент-трекера OiNK и прочее), но даже несмотря на усилия звукозаписывающих компаний, чьи представители часто под угрозой суда призывают владельцев разных торрент-трекеров удалить из базы торрент с новым альбомов или трут архивы с музыкой с различных файлообменников вроде Rapidshare или Mediafire, практически любую музыку можно скачать, набрав в «Гугле» название исполнителя, альбом и присоединив к запросу магическое слово «download».
В итоге
Рекорд-индустрия потратила громадное количество сил и времени на борьбу с интернет-пиратством и в какой-то момент чуть от своих усилий не потонула. Позже главы корпораций уже поняли, что с бесплатной музыкой в сети окончательно расправиться никак уже не удастся — зато можно налаживать легальные службы распространения музыки и искать новые способы получать доходы. В прошлом году объем цифровых продаж окончательно обогнал продажи музыки на носителях, но это могло бы произойти и раньше, если бы правообладатели не пытались в середине нулевых активно глушить интернет-пиратство, в то время как больше половины тех альбомов, которые люди качали в файлообменных сетях, невозможно было в принципе купить легально — в том числе и на носителях. Многие рекорд-лейблы отказывались верить в то, что музыка на носителях больше людям неинтересна, и на этом прокололись. Теперь же наверстывают упущенное — множество новых альбомов сейчас можно легально послушать онлайн, а потом заплатить за MP3 или диск, появилось множество интернет-магазинов со внушительной базой альбомов по доступным ценам, появились сервисы вроде Spotify (на Западе) и Zvooq и Яндекс.Музыка с легальной онлайн-прослушкой и многое другое. Если бы не пиратство, мы бы, возможно, до сих пор покупали бы музыку на CD, чтобы потом оцифровать себе в айпод, а весь этот процесс эволюции и модернизации мог бы затянуться на несколько десятков лет — как это было с FM-радиостанциями.
Заключение
К рвению блюстителей копирайта можно относиться по-разному: кто-то считает, что авторское право — вещь совершенно незыблемая и важная и любая попытка его защитить является абсолютным добром; кто-то полагает, что музыкальные пираты, наоборот, обеспечивают доступ к музыке широким слоям людей, а представители музыкальной индустрии, вставляющие пиратам палки в колеса, заботятся исключительно о собственном благосостоянии. Но в широкой исторической перспективе отношение к этому вопросу совершенно неважно. Пиратство было, есть и будет. Будучи, как показывает история, чрезвычайно чувствительными к переменам времени и изменению принципиальных аудиоформатов, пираты всегда находились и, пока звукозаписывающая индустрия целиком и полностью существует по канонам капитализма, будут находиться на шаг впереди закона.
Без конкуренции не бывает и прогресса — а пираты, по сути, за все сто лет существования централизованной музыкальной индустрии были единственными ее настоящими конкурентами. Ведь сложно сказать, что, например, мейджор-лейблы друг другу противостоят, когда дело касается не мест определенных артистов в чартах, а способах распространения записей этих артистов. В итоге благодаря пиратам случилось становление целого жанра — рок-н-ролла в Британии и целых больших культур — хардкор-континуума в той же Британии и культуры микстейпов, которая сейчас очень большую роль играет в хип-хопе. Без пиратских MP3 вряд ли бы оперативно появился такой обширный выбор онлайн-магазинов с аудиофайлами, ну а в целом централизованная музыкальная индустрия тоже отчасти появилась из-за пиратов, сто лет назад нелегально копировавших ноты. Наверняка в будущем появятся новые методы передачи музыкальной информации, и можно быть уверенным, что история снова повторится — не обремененные бюрократической волокитой и закостенелостью мозга пираты первыми научится их использовать, и только потом официальному шоу-бизу придется снова их догонять.
Комментарии к посту «Нужны враги: Как убийцы музыки оказывались ее спасителями» 24
интересно, спасибо! The Boat That Rocked хороший фильм по теме.
пираты неистребимы...
познавательно)
у нас в россии с пиратством все веселее
у нас в россии пиратство ничего не развивает
Почему, развивает, вот сериальные релиз-группы — это же те же пираты, и благодаря им много хороших сериалов становятся популярными, а потом Первый канал их выкупает для показа.
А что диски и касссеты штампуют — это не пираты, это барыги. В тексте все-таки речь про идейных.
С видео согласен полностью.
В России "пиратство" - это кража морских судов с целью наживы.
Поэтому зарегистрировать "Пиратскую партию" и отстаивать свои права у нас нельзя.
отличный экскурс) музыка как вода, проникнет везде, ее не сдержать
песенка всем в тему http://youtu.be/W8r-tXRLazs
качал музыку и качать буду.
факт про ранимого моцарта чрезвычайно умилителен
у нас хотят как у "них"
делают цены как у "них"
но не понимают что доходы у нас ни как у "них"
понизить ценовую планку
а вобще тут дело в идее наверно даже больше
Кстати о Моцарте. А почему автор текста не упомянул любопытный факт о том, что Вольфган Амадей является пожалуй первым известным музыкальным исследователям пиратом?
В 17 веке гениальный композитор Грегорио Аллегри написал для Ватикана божественное по своей красоте произведение "Miserere". Как свидетельствует Wikipedia, "долгое время партитура сочинения была засекречена и недоступна для широкой публики, так как Ватикан, хранитель единственной копии рукописи, желал сохранить секрет шедевра в тайне, и запретил копирование "Miserere" под угрозой отлучения от Церкви". К партитуре имели доступ только музыканты, исполнявшие его один раз в год в Сикстинской Капелле. "Дарованием сочинения широкой публике мир обязан гению юного Моцарта посетившего с отцом Ватикан в 1770 году. 14-летний Моцарт, услышавший исполнение Miserere, запомнил его целиком на слух и в точности записал по памяти, таким образом создав первую "контрабандную" копию. В 1771 копия Моцарта была издана в Англии известным путешественником и историком музыки доктором Берни", - говорится в статье Wikipedia.
да, факт, и знают его многие: читая статью, первым делом вспомнила кражу из Сикстинской капеллы! Ну а материал, в общем-то познавательный... Такой, шолоховский, с моралите и открытым финалом =)
Боже храни эйсид хаус.
Спасибо, было интересно
+ко всему, пиратские копии были одним из немногих способов услышать что-то отличное от пугачевой в ссср и начале 90х
мне кажется, что многим российским группам дешевле просто сразу выбрасывать записанный материал в интернет. всё равно купят единицы, а скачают - тысячи.
многим российским группам дешевле просто не записываться, а только играть концерты. а из-за того что все равно никто не купит вырезается целый пласт музыки изначально студийной.
многие так и делают, собственно
а бабки с концертов
убийцы музыки - слишком громкое название) кому-то просто не доплачивают вот и все
очень интересная статья, прочитал с удовольствием, спасибо!
отличная статья, спасибо!
почему-то пропущены CD
бесконечно познавательно!