Работа со слоями: коллажи и супергерои

В этом потоке молодые художники и арт-кураторы рассказывают об искусстве в России, вдохновении и правилах современной арт-индустрии.

Даниил Полевой родился в Днепропетровске. Учился в художественной школе «Симха», где изучал основы дизайна, графики, фотографии и анимации. В 2004 году стал членом международного союза писателей «Новый современник», а в следующем выпустил сборник малой прозы «Небо кирпичного цвета». Впоследствии по одному из рассказов был снят короткометражный фильм, вошедший в архив музея жертв Холокоста «Яд ва Шем» (Израиль). C 2008 года активно занимается фотографией — за это время успел побывать официальным фотографом в турах у Matisyahu, Gogol Bordello, John Lydon, LCD Soundsystem и других. Помимо фотографии занимается цифровым коллажем. Печатается в журналах о цифровом искусстве, принимает участие в выставках современного искусства в Москве и Венеции. Сейчас живет между тремя городами: родным Днепропетровском, Иерусалимом и Москвой.

О современном искусстве 

Я себя не ассоциирую с теми людьми, которых можно назвать представителями современного искусства. Я совершенно не понимаю современных художников, фотографов и музыкантов (именно тех, которые занимаются «современным искусством»). К примеру, мне не нравятся работы Терри Ричардсона, ну он реально делает какой-то мусор, но как персонаж он мне симпатичен. Мне симпатична его смелость. Хочется верить, что мои фотографии и картинки (именно картинки, а не произведения современного искусства) будут интересны. Когда они перестанут быть такими, придется стать новым Терри Ричардсоном.

О решении заниматься фотографией

Фотографией я занимаюсь чуть меньше, чем всю жизнь. В 10 лет ходил на какие-то курсы, у кого-то из друзей брал «Смену» или «ФЭД». Но тогда все ограничилось теорией. 
Снимаю с начала 2008 года. Я тогда учился в Москве, и подрабатывал «кем получится». Однажды удалось заработать немного денег, и сразу решил купить себе фотоаппарат. Разницу между марками я не чувствовал, и взял себе Canon 400D, так как красный цвет мне нравится больше желтого (официальные цвета Canon и Nikon). Так вот, купил я себе тогда этот фотоаппарат, следующий месяц питался дошираком, но был ужасно доволен, т.к. смог себя назвать «фотографом» и начать снимать ноги и лица друзей. В конце 2008 года снял свой первый концерт — выступление Дельфина в клубе Точка.

О первой фотографии

Моей первой фотографией был вид из окна общежития. Какой-то фонарь, деревянная лестница и снег. Много снега. Тогда я считал, что это шедевр, а не фотография. Сейчас я так не считаю.

Концертные фотографии Даниила Полевого Концертные фотографии Даниила Полевого Концертные фотографии Даниила Полевого Концертные фотографии Даниила Полевого

О технике коллажа 

Мой первый коллаж получился молча. Я блогер со стажем. Веду свой ЖЖ с октября 2004 года. Однажды я решил написать пост о современной еврейской музыке. Эта тема мне близка, т.к. это и моя национальность, и взгляд на жизнь, а с недавних пор и гражданство.Так вот, решил я написать пост о современной еврейской музыке. В США есть большой круг исполнителей еврейской национальности, которые соблюдают свои традиции, но смешивают их с тем, в чем они живут (далеко за примером ходить не надо — Matisyahu). И надо было мне как-то оформить этот пост. Картинки из сети таскать не хотелось. Тогда я вспомнил о фотографии, которую я сделал неделю до этого около Стены Плача в Иерусалиме. На черно-белой фотографии была изображена группа хасидов. Просто хасиды, просто куда-то идут. Я никогда не отличался своей трепетностью к религиям, и я взял, и добавил к картинке какие-то хип-хоп элементы (майки, цепочки, очки). Так и получился мой первый коллаж — «Хип-Хоп Хасиды». Мои первые коллажи были сделаны из моих же фото. Потом, как-то само собой, я перешел на архивные фотографии из США. По поводу вдохновения и техники: я всегда любил фотографию. Намного больше рисунка. В сети меня знали как фотографа, а не как иллюстратора или дизайнера. Возможно, именно по этому, я и выбрал фото-коллаж. Это как с выбором моего первого фотоаппарата.

О героях своих работ

Я не выбирал супергероев. Они сами меня выбрали. В коллажах я использовал и использую образы, которые не ограничиваются территорией — железный человек, маппеты, фастфуд. С этими вещами знакомы люди во всем мире. Думаю, если бы я изобразил Чапаева, в США этот коллаж не оценили бы. Именно этот необъяснимый выбор образов и сделал меня популярным в США (на много более популярным, чем в России, где многие называют меня «криворуким фотожабером» и тем, кто «издевается над историей»). Популярность героев связана с тем, что людям нужны герои. Настоящие герои. Те образы, которые можно проецировать на себя. Почему самые популярные герои комиксов носят маски — Бетмен, Спайдермен, Железный человек? Это элементарно! Чтобы каждый из нас смог вместо маски вставить свое лицо. Чтобы можно было хотя бы на минутку забыть обо всем и почувствовать себя героем. Пиу! А попробуйте себя поставить на место Майкла Дудикова или Стивена Сигала. Не получается.

Работы Даниила Полевого Работы Даниила Полевого Работы Даниила Полевого Работы Даниила Полевого

О вдохновении

Меня вдохновляет интернет. Я каждый день открываю для себя новые ресурсы, где море всего интересного. Скажу честно, некоторые идеи я краду и прячу на свой чердачок. Но еще ничего из этого не использовал. Учителей и кумиров в коллаже у меня нет. Я знаю, что где-то в Бразилии есть фотограф, снимающий моделей в костюмах героев, а потом накладывающий их на архивные фото. Считаю, что это не правильно. Я все беру из сети. Ничего и никого не фотографирую в «правильных позах» для какого-то коллажа. Если говорить о кумирах в общем, то я нереально тащусь от английского иллюстратора — Matthieu Bessudo (он же McBess). Очень люблю фотографии Nikola Tamindzic, Danny North и Benoit Paille. Это представители разных жанров, но, рассматривая их работы, я всегда говорю себе — «Хочу снимать так же».

О критике

Честно говоря, критика мне не важна. Я ее готов принять, после этого буду нервничать и переживать (если критикуют как следует). Но без этого я прожить могу. Я уже достаточно взрослый, чтобы трезво оценивать свои способности. Не могу сказать, что самым ценным мнением о моих работах является мнение родителей или близких друзей. Обычно эти люди говорят только хорошее, и это уже не критика. Слушать и ценить критику сетевых персонажей — тоже не вариант. Русский человек любит нагнать «вьюгу» из ничего.

Получается, самый важный критик еще не нашелся. Очень ценю свою собственную критику. Многие коллажи и фотографии так и не появляются в сети, так как я их просто забраковываю на этапах создания или доведения до ума.

                      Самое важное, ради чего я делаю коллажи — это улыбка.

О современном художественном образовании

На мой взгляд, любое образование дает нам какие-то важные навыки. Чаще всего эти навыки не связаны с той областью, в которой мы учимся и, в дальнейшем, думаем работать. Я окончил три курса из четырех в художественной школе. Пришлось уйти, так как все три года мне активно доказывали, что рисовать я не умею, а вот кирпичи меня научат класть как следует. Я мечтал поступить во ВГИК и Бецалель (академия в Иерусалиме). Где-то не принимали, а где-то я сам отказывался от поступления, там нужны были другие студенты. Вот и получается, что по образованию я юрист, а занимаюсь фотографией и дизайном. Профессиональное образование играет важную роль?

О работе сейчас

Сейчас я активно начал снимать на средний формат. Однажды я выиграл место на мастер-классе у Алексея Никишина. После этого решил себя попробовать в психологическом портрете. Хотя до этого уже занимался проектом, затрагивающим тему молодых эмигрантов из СНГ — Sacrifice. Планирую продолжить заниматься этим проектом, как только вернусь в Израиль. Хочу себя попробовать в видео (как только появится возможность, обязательно ею воспользуюсь). Еще пытаюсь выдумать новые коллажи для Martini Art Club и специального проекта Киноклуба на Винзаводе. Ну а самый главный мой проект на данный момент — поиск работы в Израиле.

Об удаче и самореализации 

Удача очень важна! Если бы я сам не загрузил свои коллажи на Look At Me осенью 2010 года, то меня бы не позвали бы участвовать в SAF 2010, и я бы не стал одним из тех, кто представлял себя на ярмарке Student Art Fair 2010. Если бы в конце того же 2010 года мои коллажи не засветились в известном дизайн-блоге Design You Trust, то обо мне бы не узнали люди из США, Италии, Германии и Франции. Одним словом, себя можно позиционировать как угодно, но реализовать себя можно лишь тогда, когда ты не ждешь чуда, а прилагаешь усилия для достижения своей цели. Если бы не мое желание все осуществить, я бы все еще делал коллажи для оформления своего блога, и удача не оказалась бы на моей стороне.

Работы Даниила Полевого

Проект Martini Art Weekend дает возможность выиграть обучение на краткосрочных образовательных курсах в одном из университетов, входящих в группу University of Arts in London, а также посетить знаменитую арт-ярмарку Art Basel Miami Beach. Подробности и условия проекта можно найти в этом посте.